艺术实践报告15篇

篇一 艺术设计大二设计公司寒假社会实践报告

这次学校的寒假假期一共有五十多天，这将近两个月的时间，我在回来的前几天其实就已经有了一定的打算。年前先考上驾照，然后轻轻松松的过个年，之后就开始我筹划以久的社会实践工作了。这次的实践其一，是为了锻炼自己的适应能力，因为现在的工作也是十分难找，有一些实践的经验，多多少少也对以后找工作有用；其二，也在与学习和提高自己的专业技术水平，在学校虽然也学了很多专业知识，但是始终只是纸上谈兵，没有运用到实践上，现在自己找的工作就肯定可以很好的在实践中学习和应用所学的知识；其三，就是也为将来找工作打算，如果在实践当中做的好，说不定以后还可以在这方面比别人早的找到工作；其四，也是为了打发一些寒假的时间，毕竟这么长的假期也不能每天都在家里看看电视上上网这么度过。经过以上的考虑，我也坚定了实践的决心。

其实在年前，爸爸就已经给我找好了一个实践的地方，说是只要我去了就可以，什么事也不用干，可是我却觉得这样的实践并不能真正锻炼到自己。所以我就自己找寻了，我也看好了几家和我的专业有关的设计公司。

选择的对象都是一些离家的距离较近，规模也不是大的私人的公司。因为大型的设计单位制度比较严格而且要求也比较高，不会随意允许大二的学生进入实践，所以我选择了一些小的公司，毕竟也是我自己第一次出来嘛。年后，我就开始了我的实践之路，自己出去找也是一种宝贵的实践经历。我也问了一些有经验的人，他们告诉我说，虽然说现在找个工作不是那么容易的事了，但是对于一些大学在读的学生来说，有些地方还是很愿意接受的，因为这同时是公司为自己的将来做的准备，也是一种广告的形式。这也给了我一些自信心，既然是有地方愿意接受，不像传说中的那样那么难找，而且也有人可以找的到，看来这事还是有戏的。现在是万事具备，只欠东风了，接下来我也就开始行动了。

开始，先进了几家规模很小的，本以为小的公司要求应该低一点，但是我完全想错了，其实就是因为小的公司，人数比较少，所以要求每个人所要懂的技术也要全面，而且小的公司也没有什么能力承担多余的人，不论是在电脑的提供还是工资的发放上面。对于我来说嘛，工资的到无所谓，可是电脑可是必须的，没有电脑我就没办法运用到自己所学的专业技术了。也就失去了实践的主要意义了，所以我有选择的放弃了几家小型的公司。最后还剩下一两家，而我也已经有些灰心了，觉得是自己在找自己的麻烦你说一个好好的寒假玩的什么不好，来回折腾这事。第二天，我也就在家里躺了一天，不过，接下来我又还是出去实践了，毕竟一件事情做了一半也不是个解决的方法。这天，我进了一家规模也不算大，但是个方面硬件的设施都很好的单位——xx美术设计，既然是美术设计，我也就着重介绍了自己是美术学的专业，而且有意向景观方向发展，自己在软件操作上虽不精，但也算是有所了解的。同时我又说明了自己是山大威海的在读学生，来这里实践也是想锻炼一下自己，工资方面我可以不要，但是就是希望可以让我有一个可以实践的地方。老板先是思考了一下，说就让我先在他办公室干，上机还言之过早。我想想也是，毕竟自己才大二，独自揽下什么制图也不大可能，就先了解一下这里也不错，就答应了。

每天我都去的很早，基本都要上十几分钟开门的才回到，然后我也就整理整理文件，接接电话什么的，可以说工作是很轻松的，有很多的多余时间，利用这一些的时间，我就到设计人员的电脑前，看着他们怎么制作一些图，有很多方法都是学校里从来没有看到过的，可以说他们用的是一套比较简单的方法，因为对他们而言时间是很宝贵的，不像我们在学校，可以有时间进行多次的修改再定稿。我也从中了解到，这就是学校与社会的区别，学校总会给你很多的时间，很多次的机会去修正，而且没有人会责怪你，有很多人会在旁边鼓励你，告诉你一次的失败并不算什么，可以有充分的时间做准备，有再一次的机会；而在这里，没有人会给你第二次你机会，一次不行就有别人会代替你，而且没有人会同情你，连修改的机会都没有，所以说这是一个能者为强的社会，而我们也就必须适应这样的一个社会，因为我们就存活在这样的环境中。我虽然还没有锻炼到实践的能力，但是学到不少学校学不到的东西，也是一种很难得的财富，想到这里我也就应该加倍的珍惜这次的实践机会。可是，有几次我一直入神的看着设计人员怎么弄的设计，都忘了接电话的本职工作了，可是，奇怪的是老板并没有骂我，而是问了一句，你能自己做出来吗？我猛的听他这么一问，也是丈二和尚摸不着头脑，他笑了笑，让我在电脑上操作一下试试，我也没敢怠慢呀，这可能是一次很好的机会，我就结合学校的一些还有这几天看到的，做出了一个室内的3d效果图，我自己是觉得做的有点像是个室内图的时候便给老板看了，他先是一个劲的摇头说，没有我没有什么专业的功底，我也解释给他说我现在学的还是基础的课程，到大三开始才学专业的知识。他这才问我以前是不是有专门的学过，我说只是寒假开始的几天做了一些准备熟悉了一点这些软件，并没有特别的学过，他还是一脸严肃的，说我的确学的很快，然后让我明天开始在一台没有人用的电脑上自己试着做一些场景的设计。能自己做设计了，我的劲头更大了，每天都是第一个到的，而且因为每次都等，负责开门的人也不好意思，就给了我一把备用的钥匙。为了能更好的做出一些东西，我就先按书上的一些图的样子参照着做一个，中间有不懂的地方我就常问那里的设计师们，接触多了，多他们也就有了些了解，他们很多都不是本地人，也是辛苦的学到这门手艺的，并且告诉我其实只要有恒心，我也是可以学会的,这下子给了我很大的信心。接下来的几天里，我在自己的努力和他们的帮助下，完成了一幅整体的房屋室外效果图，虽然说看上去就是一个初学者的作品，但是我仍然觉得自己的收获很大。

学校的这次社会实践活动，对于我们的意义，我认为是十分重要的，其实关键并不在于学校有没有统一组织，也不在于找的是什么样的工作或是工资有多少，关键是学校发起的活动给了我们很大的发展空间，在还没有毕业的时候能自己找到一个合适的地方，既锻炼了自己的实践能力也为以后的毕业找工作垫了铺路石，这次的实践给我的帮助不只是完成学校布置的一个实践任务这么简单的，对我的帮助不仅仅是在专业知识上的扩展，在实践经验上的增加，在人际关系上的学习，也是在锻炼自己如何适应这个社会，适应一个不断发展的社会，因为我们受到学校的保护也只是在一段很短的时间里，在这段时间，我们能学习到许多基础的知识，够结识到各个地方的朋友，能透视到社会的某一些方面，但是学到的东西有多少能用到实践中，其实只有不到百分之三十，那其他的部分就要靠我们在实践中自己总结，可是人的一生毕竟只有某一段时间是我们工作的顶峰时期，如果只用这段时间来累积经验，我们恐怕就没有多余的时间来运用，所以这就是说我们应该在学校的这段时间里，更好的更多的积累一些宝贵的实践的经验，为以后做准备。

篇二 艺术专业大学生社会实践报告范文

于9月3号12：00到达浙江龙泉，开始了为期十多天的实践活动。开始了对龙泉的了解，开始了对青瓷的了解和探究。

浙江是我国青瓷的发源地，青瓷烧制技术源远流长。自商周时期的原始青瓷至东汉的成熟青瓷，晋代的“缥瓷”、唐越窑的“秘色瓷”，直到龙泉青瓷已有将近两千年的历史。青瓷的颜色从早期的青黄、淡黄到后来的纯青等色，浓艳浅淡，但无不都以青为尚。

龙泉窑青瓷更是诸多青瓷中的一颗璀璨明珠。

“瓷韵绕九州，一剑传千古” ，龙泉是著名的青瓷之都、宝剑之邦。龙泉青瓷始于10世纪前期的五代，盛于宋。宋王朝南迁后，士大夫云集杭州，出现了偏安的表面繁华，为了满足上自达官贵族，下至庶民的需要，当时的龙泉瓷工吸取了历代名瓷的优秀传统技艺，以精湛的技艺烧制出美仑美奂的瓷器，把青瓷生产推向全盛时期。那时瓯江两岸群窑林立，烟火相望，江上运瓷船舶往来如梭，单是目前发现的古窑址就有200余处。

龙泉青瓷分为两大类，一种是白胎或朱砂胎青瓷，称“弟窑”；另一种是釉面开片的黑胎青瓷，称“哥窑”。

哥窑青瓷是开片瓷，胎薄质坚，釉层饱满，色泽静穆，有粉青、翠青、灰青等，以粉青最为名贵。釉面显现纹片且其形状多样，是因为胎体膨胀系数大于釉的膨胀系数，在烧窑冷却时出现的，可以听到轻脆的声音。开片本是一种缺陷，却意外地产生了特殊的装饰效果，如冰裂纹、蟹爪纹、牛毛纹、流水纹、鱼子纹、膳血纹、百圾碎等。其中以“冰裂纹”为最美，它创意独特，如片片透明的冰，自然裂纹如冰互相碰裂状。裂缝深粗，如鱼鳞，又如同梅花片片，层层叠叠，具有较强的立体感。哥窑青瓷器脚露胎，胎骨如铁，口部釉隐现紫色，因而有“紫口铁脚”之称。

弟窑青瓷釉面无纹片，胎白或底足呈朱红，釉层丰润，釉色青翠，光泽柔和，晶莹滋润，胜似翡翠。有梅子青、粉青、豆青、灰黄等不同釉色。其中以粉青、梅子青为最佳，豆青次之。

单就釉色而言，南宋龙泉是中国古代青瓷烧制技术的顶峰。古人尚玉，故青瓷不仅有“雨过天青”之雅，有“海洋绿”之幽，更有“类玉”、“类冰”之质，兼得苍天、青山、绿水、碧玉之万般灵秀。 古人对玉的景仰，始终贯穿在中国古代特别是宋代陶瓷工匠的制瓷实践中。夺得千峰翠色来，是古代文人对唐代越窑（龙泉窑前身）优质青瓷的赞美。而梅子青、粉青釉的出窑，让人们更是真真切切地触摸到了那玉一般的莹润葱翠，感受到了青山碧水的自然真色。梅子青釉，釉质浑厚，色如挂枝初梅，秀色可餐，青翠碧绿，莹澈剔透，宛若翡翠，釉层略带透明，釉面光泽照人。粉青釉釉层肥厚，色似淡青湖水，柔和明净，青绿粉润，表面光泽柔和，有如青玉。这都体现了自古以来人们在釉色上对玉质感的追求。龙泉青瓷作为南方青瓷的代表，更是让观者如饮甘醴般沉醉于杏花春雨的江南中。

现代的龙泉青瓷继承了中国传统的艺术风格，在继承和仿古的基础上，更有新的突破，发展出了紫铜色釉、高温黑色釉、虎斑色釉、赫色釉、茶叶未色釉、乌金釉和天青釉等。在工艺美术设计装饰上也注入了新的理念。

篇三 大学生艺术社会实践报告

对于即将升人大二的我们来说，艺术实践是一次不可多得的集体活动。我们在学校团委的组织带领下，以吉林省榆树市农村为主要目的地，以曲艺音乐形式的东北大鼓和二人转为主，进行了为期5天的艺术实践活动。通过这次实践，加强了我们集体的凝聚力，使同学有互相加深了解的机会，并且开阔了我们的视野，加深了对民族民间音乐的思想认识，使我们领略了我国博大精深的传统民族民间音乐的艺术魅力。

我们到达东北大鼓东城派老艺人的住处后，东北大鼓艺人高贵先生向我们简单介绍了东北大鼓的概况。东北大鼓，亦称奉天大鼓、奉调大鼓，约形成于清乾隆年间，发端于沈阳，分布于东北各地，是东北地区的代表性曲种之一。

东北大鼓表演形式大多为演员一人自击鼓、板，配以一至数人的乐队伴奏演唱，主要伴奏乐器为三弦。榆树的东城派东北大鼓，在东北大鼓流派中独树一帜。艺人的介绍虽然简单，却使我们感到了与东北大鼓前所未有的贴近。

到场的六位东北大鼓艺人各自为我们表演了自己的拿手唱段。由艺人高贵演唱、孙维国伴奏的《四季歌》，主要是讲述一年四季各个季节的美景，其唱词合辙押韵、生动朴实，曲调婉转流畅、抒情优美，给我们留下了深刻的印象；艺人王立本的自创曲目《姜子牙卖面》，改编自《封神演义》，词牌是[西江月],词调是[名利难求],讲的是古代大政治家姜子牙曾遇见的数不胜数的倒霉故事。还有艺人孙晓洁演唱的《甘露寺招亲》，黄凤华演唱的新编曲目《大实话》等，都甚是精彩。尤其是王占海先生自己编创的书段《三鼠吹牛》，更是让初次亲密接触东北大鼓的我们心里燃起了对它的喜爱之火。唱段描述了三个老鼠相互吹牛，说大话、比本事的拟人场面，内容风趣幽默，十分吸引人。最后为我们献艺的李春梅，是位东城派东北大鼓的后起之秀，她演唱中使用的转板技法，新颖独特，我们都拍手称赞。她演唱的《洞宾买药》，讲述了吕洞宾老祖去一家药店买药，却点了店里没有的二十味药，药店老板的女儿冰雪聪明，把药一味不少地抓齐了的故事。艺人们表演得专注投人，我们观看得兴趣盎然，特别是东城派东北大鼓与众不同的打双板技巧，令我们大开眼界，据艺人讲述，这种打板方法最初由东城派的张海泉引进。

在这次艺术实践活动中，我们还对我国民族民间音乐发展前景作了一次调查。调查发现，老乡们对民间音乐的发展前景很不乐观，主要有四点原因：其一是不符合时代的需要，老唱段的内容陈腐守旧，跟不上时代发展的潮流；其二是群众不具备民间音乐的知识储备，欣赏能力受限，而年轻一代接受的多为西化的教育，欣赏的是现代音乐，因此民间音乐逐渐失去市场；其三是艺人们没有一个良好的展示平台，没有固定的演出场所；其四是缺乏媒体的传播，所以东北大鼓没有得到很好地发展和广泛流传。

5天的艺术实践采风活动转瞬即逝，然而，留给我们的却是很多的感触和收获。我们学到了书本中所不能给予的知识，还深刻意识到保护我国传统音乐文化的迫切性。我们作为学习传统音乐的年轻一代，继承、保护和发展传统音乐文化是我们的责任。无论什么时代的音乐艺术家们的作品，都以贴近生活、贴近百姓赢得观众的认同和赞同为根本，这是中国民族音乐的一个优良传统，而且目前也急需我们继承。艺术来源于生活，贴近生活首先要体验生活。中国的农业人口比例大，农村生活实质上就是中国大部分普通人的生活，关注普通人的生活，关注普通人的情感，关注普通人喜欢的音乐，本身就是提高我们艺术修养和对社会生活观察能力最好的途径。我想团委和学生会组织这次社会实践的主要目的也在于此，为我们将来的艺术创作积累素材，也为我们将来立足社会、发展自身积累一笔重要的资本。

篇四 艺术专业大学生社会实践报告

于9月3号12：00到达浙江龙泉，开始了为期十多天的实践活动。开始了对龙泉的了解，开始了对青瓷的了解和探究。

浙江是我国青瓷的发源地，青瓷烧制技术源远流长。自商周时期的原始青瓷至东汉的成熟青瓷，晋代的“缥瓷”、唐越窑的“秘色瓷”，直到龙泉青瓷已有将近两千年的历史。青瓷的颜色从早期的青黄、淡黄到后来的纯青等色，浓艳浅淡，但无不都以青为尚。

龙泉窑青瓷更是诸多青瓷中的一颗璀璨明珠。

龙泉青瓷分为两大类，一种是白胎或朱砂胎青瓷，称“弟窑”；另一种是釉面开片的黑胎青瓷，称“哥窑”。

哥窑青瓷是开片瓷，胎薄质坚，釉层饱满，色泽静穆，有粉青、翠青、灰青等，以粉青最为名贵。釉面显现纹片且其形状多样，是因为胎体膨胀系数大于釉的膨胀系数，在烧窑冷却时出现的，可以听到轻脆的声音。开片本是一种缺陷，却意外地产生了特殊的装饰效果，如冰裂纹、蟹爪纹、牛毛纹、流水纹、鱼子纹、膳血纹、百圾碎等。其中以“冰裂纹”为最美，它创意独特，如片片透明的冰，自然裂纹如冰互相碰裂状。裂缝深粗，如鱼鳞，又如同梅花片片，层层叠叠，具有较强的立体感。哥窑青瓷器脚露胎，胎骨如铁，口部釉隐现紫色，因而有“紫口铁脚”之称。

弟窑青瓷釉面无纹片，胎白或底足呈朱红，釉层丰润，釉色青翠，光泽柔和，晶莹滋润，胜似翡翠。有梅子青、粉青、豆青、灰黄等不同釉色。其中以粉青、梅子青为最佳，豆青次之。

单就釉色而言，南宋龙泉是中国古代青瓷烧制技术的顶峰。古人尚玉，故青瓷不仅有“雨过天青”之雅，有“海洋绿”之幽，更有“类玉”、“类冰”之质，兼得苍天、青山、绿水、碧玉之万般灵秀。 古人对玉的景仰，始终贯穿在中国古代特别是宋代陶瓷工匠的制瓷实践中。夺得千峰翠色来，是古代文人对唐代越窑（龙泉窑前身）优质青瓷的赞美。而梅子青、粉青釉的出窑，让人们更是真真切切地触摸到了那玉一般的莹润葱翠，感受到了青山碧水的自然真色。梅子青釉，釉质浑厚，色如挂枝初梅，秀色可餐，青翠碧绿，莹澈剔透，宛若翡翠，釉层略带透明，釉面光泽照人。粉青釉釉层肥厚，色似淡青湖水，柔和明净，青绿粉润，表面光泽柔和，有如青玉。这都体现了自古以来人们在釉色上对玉质感的追求。龙泉青瓷作为南方青瓷的代表，更是让观者如饮甘醴般沉醉于杏花春雨的江南中。

现代的龙泉青瓷继承了中国传统的艺术风格，在继承和仿古的基础上，更有新的突破，发展出了紫铜色釉、高温黑色釉、虎斑色釉、赫色釉、茶叶未色釉、乌金釉和天青釉等。在工艺美术设计装饰上也注入了新的理念。

篇五 大学生艺术社会实践报告范文

室内设计是为了满足人们的生活、工作的物质要求和精神要求所进行的理想的内容环境设计，与人的生活密切相关，以至于迅速发展成为一门专业性很强的、十分实用的新兴边缘科学，同时，室内设计的就业前景也是很好的。为了更进一步的了解该项目的就业前景，我利用暑假时间，到汕头旭昇装潢设计有限公司实习，进行了和参与工作，以下几点是我在实践中获得感受和经验!

现代室内设计的特点

在旭昇装潢设计公司和员工实习中，我参与了一层三房两厅的室内装修，从墙体布局到天花的装修和电视背景的装修，另外在和同事们商量中。慢慢掌握到了一些室内设计的专业知识和基本特点，大致如下：

(1)凹凸式天花装修

凹凸式天花装修在客厅和主人房中是最常用的一种，也是最多使用的天花装修风格。这种天花造型华美富丽，层次感很好。这种造型的主要形状特点是，一层层往上凹。形成多层阶梯式凸形，达到最高灯槽。这种凹凸式的天花装修，在灯槽的中央配合一盏高级客厅吊灯，再加上阶梯式边沿的灯带照射和地产筒灯的衬托，立体感强，给人一种节奏韵律感以及整体空间的艺术性。这种风格能够体现出温馨，典雅，中庸的会场气分。所以在客厅的天花装修中多采用这种凹凸式天花装修.

(2)墙体装饰

墙面的装饰形式大致有以下几种：抹灰装饰、贴面装饰、涂刷装饰、卷材装饰。这里着重讲一下卷材装饰，随着工业的发展，可用来装饰的墙面的卷材越来越多，如：塑料墙纸、墙布、玻璃纤维布、人造革，皮革等，这些材料的特点是使用面广，灵活自由，色彩品种繁多，质感良好，施工方便，价格适中，装饰效果丰富多彩，是室内设计中大量采用的材料，除了形式的设计外，墙体的颜色搭配更是重中之重，白色和米黄色这两种是室内装饰使用最多的颜色，在现在室内装修中日日占据很大的比例。大多数室内墙体颜色之使用白色和米黄色，除了它能使室内明亮、采光好以外它给人的感觉是纯洁、清洁和潇洒。使用在年轻的一代中，白色和米黄色的装饰是很受欢迎的。

(3)电视背景布局

随着人们生活水平的提高，室内的装饰除了家具和室内整体设计以外，电视背景设计也是很重要的，电视背景设计和布局的好坏，直接能反映家居品位和档次，随着液晶电视的普及，液晶电视和电视强的搭配，给家居配额提高了一个档次。通过和公司经理的学习后了解到，大多数电视背景的形状主要都为'门'形，这种形体在现代的电视墙设计中占着核心地位。电视背景的主体颜色为沙比利即使用沙比利面板装饰，另外，在电视背景的装饰中，各种艺术玻璃装修在现代装修中也很流行。

以上几点是我对室内装修的认识，是我在这次暑假社会实践中掌握的，这次的实践学到了很多书本上学不到的东西，如室内装修的电工技术，工具的使用、同事间协作能力，及独立解决问题的能力。这些东西会在我以后的学习和就有很大的帮助，回校时，经理给我的意见让我受益匪浅，他说：大学毕业生之所以面临就业难的问题就是缺乏动手能力，专业能力，和吃苦能力。这次工作是一个锻炼，对我也是一个起点!

年级：09设计与技术班级：艺术设计(1)班姓名：丁平学号：0913030实践单位(盖章)：

大学生艺术社会实践报告范文

篇六 艺术社会实践报告

对于即将升人大二的我们来说，艺术实践是一次不可多得的集体活动。我们在学校团委的组织带领下，以吉林省榆树市农村为主要目的地，以曲艺音乐形式的东北大鼓和二人转为主，进行了为期5天的艺术实践活动。通过这次实践，加强了我们集体的凝聚力，使同学有互相加深了解的机会，并且开阔了我们的视野，加深了对民族民间音乐的思想认识，使我们领略了我国博大精深的传统民族民间音乐的艺术魅力。

我们到达东北大鼓东城派老艺人的住处后，东北大鼓艺人高贵先生向我们简单介绍了东北大鼓的概况。东北大鼓，亦称奉天大鼓、奉调大鼓，约形成于清乾隆年间，发端于沈阳，分布于东北各地，是东北地区的代表性曲种之一。

东北大鼓表演形式大多为演员一人自击鼓、板，配以一至数人的乐队伴奏演唱，主要伴奏乐器为三弦。榆树的东城派东北大鼓，在东北大鼓流派中独树一帜。艺人的介绍虽然简单，却使我们感到了与东北大鼓前所未有的贴近。

到场的六位东北大鼓艺人各自为我们表演了自己的拿手唱段。由艺人高贵演唱、孙维国伴奏的《四季歌》，主要是讲述一年四季各个季节的美景，其唱词合辙押韵、生动朴实，曲调婉转流畅、抒情优美，给我们留下了深刻的印象;艺人王立本的自创曲目《姜子牙卖面》，改编自《封神演义》，词牌是[西江月],词调是[名利难求],讲的是古代大政治家姜子牙曾遇见的数不胜数的倒霉故事。还有艺人孙晓洁演唱的《甘露寺招亲》，黄凤华演唱的新编曲目《大实话》等，都甚是精彩。尤其是王占海先生自己编创的书段《三鼠吹牛》，更是让初次亲密接触东北大鼓的我们心里燃起了对它的喜爱之火。唱段描述了三个老鼠相互吹牛，说大话、比本事的拟人场面，内容风趣幽默，十分吸引人。最后为我们献艺的李春梅，是位东城派东北大鼓的后起之秀，她演唱中使用的转板技法，新颖独特，我们都拍手称赞。她演唱的《洞宾买药》，讲述了吕洞宾老祖去一家药店买药，却点了店里没有的二十味药，药店老板的女儿冰雪聪明，把药一味不少地抓齐了的故事。艺人们表演得专注投人，我们观看得兴趣盎然，特别是东城派东北大鼓与众不同的打双板技巧，令我们大开眼界，据艺人讲述，这种打板方法最初由东城派的张海泉引进。

在这次艺术实践活动中，我们还对我国民族民间音乐发展前景作了一次调查。调查发现，老乡们对民间音乐的发展前景很不乐观，主要有四点原因：其一是不符合时代的需要，老唱段的内容陈腐守旧，跟不上时代发展的潮流;其二是群众不具备民间音乐的知识储备，欣赏能力受限，而年轻一代接受的多为西化的教育，欣赏的是现代音乐，因此民间音乐逐渐失去市场;其三是艺人们没有一个良好的展示平台，没有固定的演出场所;其四是缺乏媒体的传播，所以东北大鼓没有得到很好地发展和广泛流传。

5天的艺术实践采风活动转瞬即逝，然而，留给我们的却是很多的感触和收获。我们学到了书本中所不能给予的知识，还深刻意识到保护我国传统音乐文化的迫切性。我们作为学习传统音乐的年轻一代，继承、保护和发展传统音乐文化是我们的责任。无论什么时代的音乐艺术家们的作品，都以贴近生活、贴近百姓赢得观众的认同和赞同为根本，这是中国民族音乐的一个优良传统，而且目前也急需我们继承。艺术来源于生活，贴近生活首先要体验生活。中国的农业人口比例大，农村生活实质上就是中国大部分普通人的生活，关注普通人的生活，关注普通人的情感，关注普通人喜欢的音乐，本身就是提高我们艺术修养和对社会生活观察能力最好的途径。我想团委和学生会组织这次社会实践的主要目的也在于此，为我们将来的艺术创作积累素材，也为我们将来立足社会、发展自身积累一笔重要的资本。

篇七 关于河下古镇历史文化的调查报告-大学生艺术团暑期实践活动

摘要：在经济利益的驱动下，许多具有极大价值的古村镇，正在经历着社会前进和环境变化所带来的巨大冲击，正遭受着非理性规划、过度的经济开发所带来的极大破坏，不少古村镇在社会变化和大量建设过程中，要么忽略了对历史环境的科学保护，要么一味拆旧建新、营造假古董，要么单纯将遗产保护活动与社会发展、自然环境及其村民生活割裂对待，这些做法都不同程度地对历史村镇的传统风貌造成了破坏，将很多遗产变成“遗憾”。

关键词：河下古镇 历史文化 政府保护

一、 活动日程：

经过了近一个小时的车程，我们到达了河下古镇，走进了一个充满历史文化起的乡镇，感觉心灵仿佛都得到了净化。我们受到了居委会的热情接待，他们对于我们此次活动给予了大力支持，对于此次实践调查起了很大的协助作用。居委会主任详细的和我们介绍了河下的历史，我们跟着他的话语穿梭了一段历史，了解了河下古镇的变迁，渐渐的迷上了她。我们跟随着居委会负责人走遍了古镇，感受到了淳朴的民风，他们的热情让我受宠若惊，之前还对于调查有些担心，但是看到他们那张张笑脸，我被感动了。我希望通过此次活动能够增加河下的影响力，尽量改善河下居民的生活质量。希望政府能够大力的开展河下古镇的保护和发展工作。

我之前做了一下河下古镇的了解工作：河下位于淮安城西北三华里，是淮安近城的一大集镇。河下一度取代末口成为南北交通枢纽和军事重镇。大概河下这个名字即在此时开始孕育诞生于居民口头上的。河下还有一个古老的名字叫“满浦”。周世宗（955—960）伐南唐以后，即于河下建满浦关以通水路，县志有此记载。后又建坝筑闸，更将闸子改为软坝。宋隆兴中（1163—1164)，魏胜与金人打仗，即由此调兵运粮，这事记载于宋嘉定（1208-1224）年间编的县志（嘉定县志已佚，仅见于顾炎武《天下郡国利病书》所转引）。在元朝时，山阳县儒学就建在满浦，到了明朝洪武年间才迁入县城。明朝嘉靖年间大学士李春芳上京赶考时，常经过这里，他与吴承恩有过多次交往他的《贻安堂文集》中记载了河下这个地方，称这里叫满浦。看来满浦与河下二名，一官一俗曾并行了若干年，满浦后来成为河下一个坊的名字，河下之名便单独存在下来了。

三、调查情况：

（一）调查目的：

古村落的保护规划研究刻不容缓：

古村镇的形成与发展有其赖以生存的土壤，古村镇的保护不仅仅是一栋栋单体建筑的保护，而更应是对古村镇的各个组成部分的全面保护。不仅要保护古村镇遗产本体，同时要保护遗产环境，包括自然环境、人工环境和人文环境。不仅要保护物质遗产，也要保护非物质文化遗产。

（二）调查方法：通过实地访问，去居民家中探访，请居民填写调查问卷，与社区居委会了解情况。

（三）现状与问题：

在经济利益的驱动下，许多具有极大价值的古村镇，正在经历着社会前进和环境变化所带来的巨大冲击，正遭受着非理性规划、过度的经济开发所带来的极大破坏，不少古村镇在社会变化和大量建设过程中，要么忽略了对历史环境的科学保护，要么一味拆旧建新、营造假古董，要么单纯将遗产保护活动与社会发展、自然环境及其村民生活割裂对待，这些做法都不同程度地对历史村镇的传统风貌造成了破坏，将很多遗产变成“遗憾”。所以保护河下古镇是件迫不容缓的事。河下虽然早就被定为国家保护单位，但是并没有得到政府的重视和大力发展。

（四）解决方法

1、重视河下小景点的开发

近几年区政府对河下古镇小景点开发了不少，但还有不少尚没开发，如市河上的“殷家码头”，藏兵洞口遗址（相家湾），松竹草堂（市河码头），二帝阁，汪氏大院，左宝贵墓和祠堂，新城西门口古城墙遗址，章湘侯老宅，谭继安老宅，玛继宗老宅等。

2、对河下小景点保护的建议

很多河下古镇小景点都沒有得到有效的保护，如古枚里遗址，御码头，两淮批验盐引所等都出现乱刻，乱贴，乱画和杂草地面无人打扫的现象，游客站不下来观赏。笔者建议：在每个小景点旁设一个小公用电话亭，安排一个低保户去就业，在电话亭内再卖些报刊杂志和介绍楚州及河下古镇方面的书籍，小景点卫生由他负责，继利用一方水土养一方人，而又小景点的卫生又有人打扫和看护。

3、加大河下宗教场所建设、扩大人气

篇八 电影艺术社会实践调查报告

电影艺术社会实践调查报告

没看到海之前，我对海的认识是模糊的，它仅仅是由汹涌、澎湃、壮阔、浩瀚、深邃、蔚蓝一些词汇组成的模糊而简单的认识。即使在看到海时，也觉得他平淡、枯燥，以至于失望。

然而，当我静下心来，抛开一切成见、偏见和顾虑。但是站在海本身的角度和位置，再一次仔细地思考和认识眼前的海时，我发现我错了，我误会了海，从某个角度说，我犯了这样一个错误：我站在海边，吹拂着海风，沐浴着海浪，聆听着海声，却忽略了海本身所有的存在。

由此引发开来，作为一个艺术的崇拜和追随者，作为一个新时代的电影人，我想到这样一个问题：我们是不是在高举艺术大旗大声疾呼的同时，却忽略了艺术的根本。或许，我们都只是站在自己为自己雕塑的象牙塔里，用自己主观甚至武断的眼光和思维，定义着电影，定义着我们信誓旦旦要为之奉献一生的艺术。

大海的干涸，原因只有一个，那就是源泉的干涸。当我们为难得的素材而欢呼的时候，当我们惊叹阿巴斯的精美艺术时候，当我们感叹韩流的来势凶猛的时候，当我们惊呼好莱坞电影咄咄逼人的时候，我们在为别人欢呼的同时，在因为自己的贫乏而苦恼。我们是否想过，我们自己是不是忽略了什么？而且是至关重要的一种什么？是否真正认真地探讨过什么是艺术的`根本？又是不是忽略了在中国这块土地上电影艺术最为重要最为根本的东西——那就是我们的生活，已经烟尘散去尘埃落定的过去的生活，和我们现在正生龙活虎风风火火的生活，属于自己的生活。

生活是一切艺术的唯一源泉。这不仅是开国元勋对艺术的真知灼见，更是艺术规律和本质的精练概括。不走近大海，我们无法了解大海的广阔。在飞机上鸟瞰大海，会觉得大海也不过就是一片大点的水域，在宇宙飞船上看大海，我们会发现，眼前的大海不过就是那么小小的一片蓝色。然而，当我们驻足大海之滨，尤其是处身于大海之中时，我们会发现自己是那么渺小，就连沧海一粟也不足以形容，而大海是那样的广阔无垠。同样，如果我们把生活比喻成海。那么，我们是双手抱胸冷眼相看，甚至还是吹毛求疵挑肥拣瘦的对待它，还是应该让自己与之更加接近更加亲密呢？需要从母亲那儿吸取乳汁，但又总是对母亲敬而远之，甚至因为母亲朴实无华就不愿意与之接近，我们能吮吸到甘甜的乳汁吗？而脱离了母亲的乳汁，我们小心呵护的艺术的雏儿能茁壮地成长吗？所以，我们只有濒临大海，才能真正发现大海的辽阔。只有亲近母体，才有婴儿的生存和成长。我们应该做水手，为了电影艺术尤其是中国电影艺术的新的高潮和发展，我们应该把自己的生命之舟和艺术之船放进生活的海洋。

海是立体的，而不是平面的。它浅，浅得肉眼也能看见它的底；它深，深达一万三千多米。要彻底全面地感受大海的神奇，目光停在表层是局限的。大海深处的宝藏、大海深处的绚丽神秘，只有时刻游弋在深水里的鱼儿最先知道和了解。生活的海洋同样是丰富多彩、魅力无穷的。也许它被枯燥、单调的表面所掩盖，但我们为什么不让自己置身海洋甚至沉入海底，去触摸每一株海草，欣赏每一棵珊瑚，抚摸每一块石头呢？摄影者知道，即使一个破烂的窗筐，只要我们去认真地体会，合理地利用，巧妙地把握，就能创造出良好的艺术效果。艺术其实就是对生活的提炼，而提炼需要原料，原料依靠积累，积累在于采集。没有一个一锄就能采掘到大块黄金的淘金者，也没有一接触就能邂逅到艺术的钻石。更何况，我们的责任不是为了一次两次成功。海是有层次的，下潜一百米所能得到的收获与下潜两百米所得到的收获就截然不同。做敢于不断深潜的潜水员吧，潜入生活的大海中去，多层次、更深刻地认识生活、体验生活、感悟生活。

海有自己的规律，也许一段时间里它就是那么风平浪静，朴实无华，但往往就在你厌烦失望的一刻，它就有了喑唔叱咤、气吞山河的豪迈。这就需要耐心和毅力。对于生活也是一样，我们要充分全面地领悟它的所有风采，就应该认识到这必然是一个过程，就应该认识到这个过程的持续性和长期性。只有长期而深入的接触生活积累各种素材。我们才有可能展现生活的美好。

电影是艺术，同样离不开生活这个唯一的源泉，而历史的经验和积累的根深蒂固源远流长，尤其是社会的经济、政治对生活影响的无所不在无孔不入，使得我们所面对的生活富有虚假性、广泛性、层次性、复杂性和多面性，这就要求我们面对生活是必须具备准确性、持续性、全面性、深刻性、思辩性。由于生活容易被各种假象所淹没，还需要我们具有明察秋毫的判断力。

在生活中真实自我，让艺术在生活中真实。热爱生活，并把自己置身于最广大的人民群众的生活中间，讲述老百姓的故事，抒发最广大人民的情感，表达最广大人民的意愿，就能在生活的海洋里汲取生存与发展所需的营养，就能为电影艺术创造经久不衰的魅力。

篇九 艺术设计专业暑期社会实践报告

艺术设计专业暑期社会实践报告

艺术设计专业暑期社会实践报告

室内设计是为了满足人们的生活、工作的物质要求和精神要求所进行的理想的内容环境设计，与人的生活密切相关，以至于迅速发展成为一门专业性很强的、十分实用的新兴边缘科学，同时，室内设计的就业前景也是很好的。为了更进一步的了解该项目的就业前景，我利用暑假时间，到汕头旭昇装潢设计有限公司实践，进行了社会实践和参与工作，以下几点是我在实践中获得感受和经验!

现代室内设计的特点

在旭昇装潢设计公司和员工实践中，我参与了一层三房两厅的室内装修，从墙体布局到天花的装修和电视背景的装修，另外在和同事们商量中。慢慢掌握到了一些室内设计的专业知识和基本特点，大致如下：

(1)凹凸式天花装修

凹凸式天花装修在客厅和主人房中是最常用的一种，也是最多使用的天花装修风格。这种天花造型华美富丽，层次感很好。这种造型的主要形状特点是，一层层往上凹。形成多层阶梯式“凸”形，达到最高灯槽。这种凹凸式的`天花装修，在灯槽的中央配合一盏高级客厅吊灯，再加上阶梯式边沿的灯带照射和地产筒灯的衬托，立体感强，给人一种节奏韵律感以及整体空间的艺术性。这种风格能够体现出温馨，典雅，中庸的会场气分。所以在客厅的天花装修中多采用这种凹凸式天花装修.

(2) 墙体装饰

墙面的装饰形式大致有以下几种：抹灰装饰、贴面装饰、涂刷装饰、卷材装饰。这里着重讲一下卷材装饰，随着工业的发展，可用来装饰的墙面的卷材越来越多，如：塑料墙纸、墙布、玻璃纤维布、人造革，皮革等，这些材料的特点是使用面广，灵活自由，色彩品种繁多，质感良好，施工方便，价格适中，装饰效果丰富多彩，是室内设计中大量采用的材料，除了形式的设计外，墙体的颜色搭配更是重中之重，白色和米黄色这两种是室内装饰使用最多的颜色，在现在室内装修中日日占据很大的比例。大多数室内墙体颜色之使用白色和米黄色，除了它能使室内明亮、采光好以外它给人的感觉是纯洁、清洁和潇洒。使用在年轻的一代中，白色和米黄色的装饰是很受欢迎的。

(3)电视背景布局

随着人们生活水平的提高，室内的装饰除了家具和室内整体设计以外，电视背景设计也是很重要的，电视背景设计和布局的好坏，直接能反映家居品位和档次，随着液晶电视的普及，液晶电视和电视强的搭配，给家居配额提高了一个档次。通过和公司经理的学习后了解到，大多数电视背景的形状主要都为'门'形，这种形体在现代的电视墙设计中占着核心地位。电视背景的主体颜色为“沙比利”即使用沙比利面板装饰，另外，在电视背景的装饰中，各种艺术玻璃装修在现代装修中也很流行。

以上几点是我对室内装修的认识，是我在这次暑假社会实践中掌握的，这次的实践学到了很多书本上学不到的东西，如室内装修的电工技术，工具的使用、同事间协作能力，及独立解决问题的能力。这些东西会在我以后的学习和就有很大的帮助，回校时，经理给我的意见让我受益匪浅，他说：大学毕业生之所以面临就业难的问题就是缺乏动手能力，专业能力，和吃苦能力。这次工作是一个锻炼，对我也是一个起点!

篇十 钢琴艺术实践报告

钢琴艺术实践报告

钢琴艺术实践报告

一、课题的提出

艺术教育不仅能陶冶情操，提高素养，而且有助于开发智力，对于促进孩子全面发展具有不可替代的作用。而钢琴乃乐器之王，学习钢琴对儿童的综合素质提高有很好的促进作用。艺术教育中，钢琴教学对培养学生左右脑平衡发展，养成良好的学习习惯，陶冶情操，等方面有着很好的效果。

在我国专业的音乐院校(如音乐学院、师范大学音乐系等)，钢琴教学的体系发展得很快，各种教学理论、教学方法都非常丰富，其教学目标也很明确，评价标准很具体，多年来，取得了很喜人的成绩。但将这些简单的放到校外业余钢琴教学中来，显然是不合适的。

校外教育中钢琴教学的现状是：尽管目前业余学习钢琴的儿童很多，但我国少年儿童业余学习钢琴的历史很短，现在的校外钢琴教学基本上没有统一的教材;没有统一的教学形式;也没有统一的评价标准。在教学指导理论和教学方法上，还不是很丰富，与专业的钢琴教学相比，教学水平和效果并不理想。

提出本课题，旨在研究适合于校外钢琴教学的教学目标、内容安排、教学方法、评价标准等，对提高校外钢琴教学质量具有重要意义，对校外艺术教育的发展也有很好的实践意义。

二、概念界定及国内外研究现状

1、概念界定

校外艺术教育：是指在中小学、幼儿园、各类大中专院校之外，由早教中心、少年宫、青少年活动中心等校外机构组织实施的针对青少年儿童的艺术教育活动。校外艺术教育与学校内的艺术教育有所不同，更侧重于学生的个性发展，根据学生的兴趣爱好、个体特点有针对性的进行教学。主要包括音乐、美术、舞蹈、书法、朗诵、演讲等等科目。在音乐科目中，又细分有声乐、器乐、合唱、乐队等等。

钢琴教学：是指为了掌握钢琴弹奏而进行的教师和学生共同完成的一系列活动。包括教师的课前设计、课堂实施、课后反思，学生的课堂学习、课后练习、实践表演等等。

2、 国内外研究现状

国外研究现状：一般来说，在国外对于钢琴教学的实践与研究并不分“校内”和“校外”，是针对钢琴这一乐器的学习而作，而本课题的研究是要根据校外艺术中钢琴教学的特点来研究适合于我国校外钢琴教学状况的一系列教学理论、方法和途径。可借鉴的'研究成果较少。

国内研究现状：国内对于校外钢琴教学的研究有很多，但很系统、很全面的这方面研究则很少，常见的是针对教学活动中的某一个环节进行的探讨，如：《培养业余钢琴学习兴趣的探索与思考》等。

三、课题研究的意义

校外艺术教育中，器乐类的教学是一个很重要的组成部分。而钢琴这个乐器，是目前少年儿童选择得最多的一件乐器。就本区来说，据不完全统计，学习钢琴的学生接近800余人，其学习过程中所反映出来的很多问题具有普遍性。本课题的研究，具有直接的现实意义和长远的指导意义。

四、研究的理论依据

1、现代教育理论：

教师和学生是教育活动的两个基本要素，学生是受教育者，一切教育的影响必须通过学生的主动性、积极性才能达到预期的效果，也就是“以学生为本”的教育理念。校外艺术教育中的钢琴教育具有发展学生个性的特点，一切教学方法都应围绕学生个体发展为出发点。

2、系统论：

系统论是一种在特定的环境中处理所涉及问题的一系列的方法体系。各种设计理念和设计方法必须要保持在系统内以动态的、有序的、规律性的方法体系进行。对校外艺术中的钢琴教学进行实践与研究，也必须遵循这一理论规律。

五、所要解决的主要问题和研究的主要内容

(一)、研究目标：探讨指导业余钢琴教学(校外教育中的钢琴教学)的理论;通过教学实践，总结出一套适合学生业余学习钢琴的教学方法。

(二)、研究内容：

1、学习相关的业余钢琴教学理论

2、校外钢琴教学的现状调查

3、了解国内外校外钢琴教学方法

4、校外钢琴教学方法在教学中实践

5、各种教学方法运用的效果分析

六、本课题研究的主要思路、方法、研究计划

(一)、研究方法：

1、行动研究法

在钢琴教学实践中不段总结、反馈、改进等。

2、文献研究法

查阅钢琴教学相关理论书籍、钢琴杂志等

3、调查研究法

对校外钢琴教学的现状进行调查、分析。

4、观察研究法

对各种教学方法的实践效果进行观察总结。

( 二)、研究计划：

本课题研究从2010年10月开始至2011年12月结束，分为三个阶段开展：

第一阶段(2010.10-2010.12)准备阶段。收集国内外有关校外钢琴教学研究的文献及资料，制定研究方案及研究计划，作课题研究的准备。

第二阶段(2011.1-2011.3)调查分析阶段。主要对我区及周边区县校外钢琴教学实践的情况调查：对若干学生的钢琴学习进行跟踪调查，从而进行分析，发现问题并预设对策，写出调查报告。

第三阶段(2011.4-2011-2011.10)实践研究阶段。组织课题组成员进行钢琴教学实践，通过听课、教研活动、会议讨论等形式，总结实践经验，检验教学设计、教学方法等。实施中期评估。

第四阶段(2011.11-2011.12)归纳总结阶段。完成课题研究报告，进行总结提炼和成果评估，撰写结题报告，提交课题组鉴定、验收。

七、预期研究成果

1、调查报告：《我区校外教育钢琴教学现状》

2、教学设计：(教学实践课教案及反思)

3、课题研究报告：《校外艺术教育中钢琴教学的实践与研究报告》

八、研究的条件和保障

本课题组成员结构完整，有全国校外教育名师、从事钢琴教学20多年的王也弟老师，也有经验丰富、教学成果很多的中年教师，以及青年教师，年龄结构也很合理。4名组员常年致力于钢琴教学，有很有效很直接的研究条件。

研究经费由向单位申请和教研组筹集解决。

篇十一 艺术学系暑期社会实践报告

艺术学系暑期社会实践报告

7月7日上午，艺术学系暑期社会实践小分队一行17人抵达此次调研第一站——临沂，与临沂市民艺研究专家王滨老先生进行了座谈与交流。

作为研究临沂民艺的专家，王老先生几十年来一直致力于搜集、挖掘临沂范围的民艺资料等，并有一定研究成果。他为我们详细介绍了临沂民艺的种类、形成、分布、发展及其现状，并重点介绍了“郯城三绝”（过门签、木璇玩具、木版年画）的，对我们此次考察的一些具体细节提出了指导性意见。

谈及临沂民艺的发展现状，王老先生不无担忧的提出：“由于经济发展等各方面因素的冲击，民间艺术已奄奄一息，正在‘打吊瓶’，即将灭绝，因此，抢救和保护民间艺术应是当务之急。”同时，他对我们此次活动给予了高度肯定，同时希望通过我们详细的调研活动，能将临沂民艺推广出去，为更多的人所了解。

此次座谈为我们即将全面开展的.调研起到了提纲契领的作用。通过王老先生的详细讲解，我们对郯城民艺有了初步了解，明确了今后几天的调研方向。

郯城文化馆采风

7月7日下午，艺术学系暑期社会实践小分队由临沂辗转至郯城县，参观了郯城文化馆。

作为古圣人郯子的故乡，郯城依傍沂水，地理环境优越，有着悠久的历史和灿烂的文化，可谓物产丰饶，人杰地灵。文化馆虽然面积不算大，但很有条理的向我们展示了郯城的历史、文化、政治、经济等方方面面。特别是近年来，郯城下设各村镇紧随改革开放步伐，发展诸如木璇工艺、草柳编工艺等新兴特色产业，取得了很大成就。

随后，我们就“郯城民艺”这一课题与文化馆张宏亮馆长进行了交流与探讨。张馆长为我们详细介绍了木璇玩具、木版年画、过门签、草柳编等民间艺术在郯城各乡镇的分布及发展情况，并提出了与王滨老先生讲过的类似的问题：“民间艺术的保护与发掘不容忽视。特别是随着改革开放以来人们思想观念的变革，富有传统特色的民间艺术正在一步一步地消亡，而大多数人则缺乏去保护他们的意识。”

座谈在友好热烈的气氛中结束。而我们，也即将再次踏上行程，奔赴我们的最终目的地——港上镇樊埝村。

樊埝村调研全纪录

7月8日上午，艺术学系暑期社会实践小分队一行17人抵达最终目的地——郯城县港上镇樊埝村，调研活动全面展开。

此次调研活动较之往年最大不同之处便是目的明确，分工详细，针对性强。根据需要，调研内容被分为五个方向：村落布局调查、农村生活方式调查、族系概况及发展状况调查、经济状况调查、民间艺人录。分组时采取自愿组合原则，每三人一组，每组负责其中一个方向，递交一份调研报告。这样的方式，避免了往年的无目的性，使得同学们干劲十足，全心全意投入到自己的课题之中。

7月8日、9日为全面采集资料阶段。这两天之中，同学们深入到樊埝村各家各户之中，与村民交谈，并作详细记录。在此过程中，同学们克服了天气炎热、方言难懂等困难，一心一意扑在自己所选课题上，不仅收集到大量有用资料，而且与当地村民建立了深厚友谊。

10日为资料整理阶段，热情的港上镇政府将两间娱乐室借给我们当作“自习室”。一天结束后，各个小组资料整理基本结束，可谓圆满完成了调研任务。

11日，调研活动全部结束。同学们也将开始真正意义上的暑假生活。虽说此次调研条件较为艰苦，但同学们仍然出色地完成了调研任务，充分发扬了团队精神，互帮互助，协调一致的开展调研。相信这对每位同学来说，是一次丰富的生活体验，也是一个美好的回忆。

篇十二 2023年大学生“民间艺术”社会实践调查报告范文

夜终于还是来了，那样悄无声息的来了。顺着时间划过夜空，一切都在变化，但似乎变得太快，连记忆深处最美的文化也快随水而逝，消失在这个春秋演尽、繁华脱落的时代里。 糜烂的气息取代了璀璨的文化氛围，多少的民间艺术遗失痛彻人心。民间艺术被誉为历史文化的'活化石'，但目前许多民间艺术要么受现代文明冲击失 去市场、人绝艺亡;要么恶性开发，粗制滥造，砸掉市场，致使大批具有很高历史、科学和文化价值的民间艺术瑰宝走向消亡或遭到严重破坏，民间艺术保护工作亟待加强、任重道远。

人们只看到了日流韩流中的追星族，没看到文化正在著守窗儿，独自怎生得黑?它从历史长河中走来，从人世纷坛中走来，好不容易与我们对以次话，却守不住人类的精神花园。像青鸟一样，在天空滑翔一周后就消失不见，我想挽留，却留不住。它在记忆深处行走着，一不小心，就会掉进深渊。我只能说，历史文化即将回归冷漠!

新的生活需要新的民间技艺与之相随，旧有的那些与生活脱节的民间文艺已慢慢退出了历史舞台。因此，加强民间技艺在新形势下与生活的接轨，充分强化和使用它的生活功能，在使用中保护，是对民间技艺最好的保护。许多民间技艺大多有着上千年的历史传承，民间技艺的内涵非常丰富，但在持续变革的时代，如何调整它们适应新时代、新文化、以及它的正确转型，关系到民间技艺的存亡。在蜕变中既保持原生态民间技艺的某些风貌，又顺应现代主题下的社会需要，才是民间技艺保持可持续发展的一条必由之路。随着改革浪潮的推进，许多民间文艺也展现出了可喜的一面，它们顺应了时代的变异，已经从原有的“实用+审美”为主的多功能逐步转化为纯艺术品，为现代人所喜爱;旅游业的发展，也促使民间技艺内涵脱俗化、功能审美化、表现风格多，它所表现的富有历史感和民族色彩的审美价值形态，构成了民间文艺的特有魅力;它背后与日俱增的商品价值，同样也带动了民间技艺的发展和传承。

不少民间文艺和传统技艺传承人的境况不容乐观，尽管他们技艺精湛甚至身怀绝技，但生活得并不宽裕，有的甚至还面临生存的困难。事实上，传承人的生活危机与某些民间文艺和传统技艺品种的生存危机时密切相关的。所以，当我们关注民间文艺和传统技艺的同时，更应该关注、爱护和帮助生活困难的传承人。一些荣誉称号及其获奖证书，对民间艺人是安慰和鼓舞，也会坚定它们守望艺术的信心和恒心，授艺于人的热心，但生活的困窘可能销蚀它们的执着，并打消学习者和潜在学习者们的热情。

当初在考虑社会实践的主题的时候，我想了许久。可能是因为想要深入了解宁波，亦或是对于文化认知度低迷的一种担忧，毅然确定了这个主题。妄图通过这次活动尽量让更多的人知道那些鲜为人知的民间技艺。确立了明确的主题，我就想着怎样建立一支文化宣传小队。从最初的六个人到最后确定的八个人，有打酱油的，但是也有摄影方面和排版方面的人才。我想只有通过对民间技艺的拍摄采集以及后期的制作宣传。将我们所见到的文化展现，我的目的很简单，我只希望宁波的民间技艺能鲜活的传承下去，不要泯灭在历史的长河，在殆尽之后，唯有浊泪与哀叹。

拿什么拯救你 濒危的民间艺术!

拿什么唤醒你 遗忘文化的人民!

我想，我只有如此，通过社会实践来尽一份绵薄之力。今天是开展的第一天，对于宁波的文化脉络已经有了一定的认知，同时也在为后天的出门而准备着。我深信，我们团队定能在探索中找到目标，找到我们挚爱的文化。

我只想说，我想，我要让宁波的民间技艺有生命的活下去。

拿什么拯救你? 就用我们那颗赤诚热枕的心!

篇十三 发掘认识民间艺术的寒假社会实践报告

调查目的：发掘认识民间艺术-----高密三绝

调查形式：深入农村，与村民攀谈，搞调查

调查主题：保护、弘扬、提高、发展民间传统艺术

调查时间：20xx年1月15日—20xx年2月15日

调查地点：山东省潍坊市高密市

调查内容：

1.三绝的发展历史、现状及制作过程。

2.如何保护和发掘高密三绝.

山东高密市版图面积1605平方公里，人口85万，辖17个镇、3个街道。高密已有2200多年的历史，古称夷安。夷安人聪慧勤朴，春秋名相晏婴、汉代大司农大经学家郑玄、清代大学士刘墉出生在这里。高密是莫言的家乡，也是他的《红高粱》等重要作品的素材源头。高密，风光秀丽，素以“南挹九岭之秀，北瞰古城之雄”的自然景观而著称。是国家文化部命名的“民间艺术之乡”。其民间艺术历史悠久，人文源薮。尤以剪纸、扑灰年画、泥塑三大艺术最为突出，被誉为“三绝”，源远流传于几百年历史，被中外艺术家称为民间艺术珍品。每年都有大批国内外的专家学者前来寻胜探奇。剪纸、扑灰年画、泥塑已由高密民间跨出国门，成为世界民间艺术爱好者收藏的珍品，民间的技艺已成为世界的、艺术殿堂的瑰宝。农历春节，在山东高密见不到张艺谋影片中飒飒风起的红高粱地，但市中心繁华的商业街上，却可以见到被称为“高密三绝”的剪纸、扑灰年画和泥塑，精巧的工艺更带出浓郁的年味。

高密剪纸“高密三绝”中流传最广的是剪纸艺术。每到春节，许多农家小院的影壁前都悬挂起一个“福”字灯，玲珑剔透的大剪纸“福”字倒贴在灯纱上，再配上红红的窗花以及屋内瓶罐、箱笼上贴着的形态各异的剪纸，充满喜庆气氛。“彩纸手中拿，剪下自生花。十二生肖显神通，庄户人家福倒挂。”在高密农村，处处可看到这种景象。听说这里剪纸艺人遍及千家万户，剪纸世家也不少，有些村还成立了剪纸协会。

到了范祚信一家。这一家八口，老少三代都能剪纸，且剪艺颇高。只上过四年小学的范祚信已届中年，在北京、深圳、沈阳等地多次剪纸表演，举办个人剪纸展览。大照片上了《美术》杂志，外国人到他家作客。女儿范云英随团到日本进行剪纸表演，被誉为“魔剪”。范祚信之妻刘彩花剪的水浒人物一百单八将收入了国家级出版社剪纸集，深受专家好评。剪纸离不开民俗，高密剪纸更是这样。看传统剪纸长卷《老鼠娶亲》，那浩浩荡荡的老鼠娶亲队伍，旗、牌、伞、扇等应有尽有。仪式之隆重，场面之壮观，不亚于皇家的公主出嫁。

高密剪纸在民间历史悠久，广为普及，在剪纸艺术至少已有两千多年的历史了，高密剪纸究竟起于何时，既无文字记载，也无考古发现。据当地人传说，它与扑灰年画兴盛的时间相差不多，明洪武初年，已在高密民间广为流传而至普及了。明代洪武年间大批移民，带来外地剪纸，主客融合，逐渐形成了独特的高密剪纸的风格。一是块与线形成黑白灰色调，相互衬托，对比强烈，并富有韵律感。

二是纸条挺拔，浑厚粗犷，富有浓重的金石意味。三是以精巧的构思见长。构图夸张变形不失真。以巧妙的构思，稚拙的造型，刚劲的线条，昂然的意趣而技压群芳。剪纸不象其它艺术品类，有许多繁难的工序和独特的材料，只是剪纸艺人凭一把普通的剪刀和日常所用的纸，剪出各种题材和花样的艺术品。在普及于全国的剪纸艺术中，高密剪纸称“绝”，主要取决于它所表现的题材和艺术风格的别样。高密剪纸的题材以广泛著称，至于广泛到何种程度，品种有多少，难以数计，举凡与人的日常生活密切相关的，从自然界的飞禽走兽到远古的神话传说，还有流之千古的历史故事，文学人物和情节均进入了剪纸艺术的视角。

而且从构思到技法，从内容到形式，充分体现了古代美学形神兼备，以神为主。形意结合，以意为主的特征，酷似画中的大写意。高密剪纸的题材以广泛著称，至于广泛到何种程度，品种有多少，难以数计，举凡与人的日常生活密切相关的，从自然界的飞禽走兽到远古的神话传说，还有流之千古的历史故事，文学人物和情节均进入了剪纸艺术的视角。而且从构思到技法，从内容到形式，充分体现了古代美学形神兼备，以神为主。形意结合，以意为主的特征，酷似画中的大写意。在艺术上，高密剪纸构思精巧，造型雅拙淳朴，线条刚劲挺拔，有浓重的金石味和灵秀细腻的韵趣。例如，要把用笼子养蝈蝈这一生活趣事，在单色剪纸上表现出来是很难的。

而高密的剪纸艺人却别出心裁地构思成把蝈蝈放出笼外，让它的一双坚硬有力的后腿紧紧地钩挂一只精巧的笼子，蝈蝈双须向前，二目圆睁，既浑然天成地表现了这一特定的生活题材，又寄托了人们渴望自由、向往美好生活的强烈愿望。同样，以“八仙过海”为题材的剪纸，江南剪纸纯用轻柔的细线，手绘式的五官来表现，显得玲珑剔透，河北剪纸以块为主，大面为黑，只求整体轮廓完整不作细部刻划，显得浑厚粗犷，而高密剪纸则以鱼纹、网纹一样的细线组成“八仙”挺拔而又轻柔的衣饰，以黑黑的脸膛颜色表现出“八仙”各异的神情，再加上浓重的水，飘逸的云，构成了一幅出神入化的独特画面，充分体现了高密剪纸粗犷中有细腻，线条劲拔金石味浓重的风格。剪纸作者大都是民间妇女，她们未受过艺术专业教育，兴之所至，随心创作，作品不具成法，粗犷中见清秀，雅拙中藏精巧。

篇十四 艺术学院教技专业寒假社会实践报告范文

早在放寒假之前，我暗自下定了决心，大学的第一个寒假绝不能虚度。回想以前的假期，基于太多的压力，每次我都是在书海中度过的，可以说假日变成了炼日，。那时的日子根本没啥实践可言，是单调而枯燥的。

一回到家，我就张罗着去外婆家，外婆是村里的妇女主任，满忙的，我假期正好过去帮她一点。到外婆家的第二天，外婆就带我去了村里最困难的人家。起初去时，我是抱着玩玩的心态的。但是当我看到她家的情况时，我的内心有了极大的触动。破瓦房，漏风的门窗，头发花白的老人一个人坐在门口，很是孤单。老人看到我跟外婆来看她，忙起身，脸上满是笑容，那种笑容让我感到心不时有一种说不出的痛，我很想让老奶奶一直这样快乐。在接下来的几天，我一有空就陪外婆一起去老奶奶家帮忙，我不会干什么事，只能帮老奶奶扫扫地，洗洗碗，但更多的是陪老奶奶讲讲话，每当这时，老奶奶就特别开心，她向我讲了她许多的人生经历，我都饶有兴趣的听着，而我也向她讲了外面的世界，在相互的交流中，我学到了许多东西，那些日子我感到非常充实。很快临近新年了，我和外婆一起去了镇上帮老奶奶买了些年货，还给她买了件新衣服，老奶奶接过东西时，嘴里不停道着谢，转身时，我流下了泪。这次实践我感受到帮助别人的快乐，虽然我个人能力有限，但我以后会尽力做一些有益于别人的事。

寒假中还有一件事让我印象满深的。临近开学了，我到母校去探访原来的老师，班主任让我帮他代两节数学课，我一口答应了，原来在初中时我就帮他代过课。在上课前，我先在办公室对将要讲的内容进行了一下了解，而后，我踏进了教室，数学老师像初中时一样，坐在教室的最后，静静地看着我。起先走上讲台我还是有些害怕的，说话声音低低的，但数学老师不断用眼神鼓励我，我的信心得到了很大的增强，时间一分一秒地过去，我的课讲得越来越顺，看到同学们都点头示懂，我有了很大的成就感。一节课上完了，数学老师给予了我很大的肯定，我感到自己在一步步不断成长，不断进步。

这个假期我过得很充实，我相信以后的假期我会不断充实自己，我会一步步成长，希望每一个人都能活得精彩，活得充实!

篇十五 艺术设计专业大学生暑期社会实践报告

室内设计是为了满足人们的生活、工作的物质要求和精神要求所进行的理想的内容环境设计，与人的生活密切相关，以至于迅速发展成为一门专业性很强的、十分实用的新兴边缘科学，同时，室内设计的就业前景也是很好的。为了更进一步的了解该项目的就业前景，我利用暑假时间，到汕头旭昇装潢设计有限公司实习，进行了社会实践和参与工作，以下几点是我在实践中获得感受和经验！

现代室内设计的特点

在旭昇装潢设计公司和员工实习中，我参与了一层三房两厅的室内装修，从墙体布局到天花的装修和电视背景的装修，另外在和同事们商量中。慢慢掌握到了一些室内设计的专业知识和基本特点，大致如下：

（1）凹凸式天花装修

凹凸式天花装修在客厅和主人房中是最常用的一种，也是最多使用的天花装修风格。这种天花造型华美富丽，层次感很好。这种造型的主要形状特点是，一层层往上凹。形成多层阶梯式“凸”形，达到灯槽。这种凹凸式的天花装修，在灯槽的中央配合一盏高级客厅吊灯，再加上阶梯式边沿的灯带照射和地产筒灯的衬托，立体感强，给人一种节奏韵律感以及整体空间的艺术性。这种风格能够体现出温馨，典雅，中庸的会场气分。所以在客厅的天花装修中多采用这种凹凸式天花装修.

(2) 墙体装饰

墙面的装饰形式大致有以下几种：抹灰装饰、贴面装饰、涂刷装饰、卷材装饰。这里着重讲一下卷材装饰，随着工业的发展，可用来装饰的墙面的卷材越来越多，如：塑料墙纸、墙布、玻璃纤维布、人造革，皮革等，这些材料的特点是使用面广，灵活自由，色彩品种繁多，质感良好，施工方便，价格适中，装饰效果丰富多彩，是室内设计中大量采用的材料，除了形式的设计外，墙体的颜色搭配更是重中之重，白色和米黄色这两种是室内装饰使用最多的颜色，在现在室内装修中日日占据很大的比例。大多数室内墙体颜色之使用白色和米黄色，除了它能使室内明亮、采光好以外它给人的感觉是纯洁、清洁和潇洒。使用在年轻的一代中，白色和米黄色的装饰是很受欢迎的。

（3）电视背景布局

随着人们生活水平的提高，室内的装饰除了家具和室内整体设计以外，电视背景设计也是很重要的，电视背景设计和布局的好坏，直接能反映家居品位和档次，随着液晶电视的普及，液晶电视和电视强的搭配，给家居配额提高了一个档次。通过和公司经理的学习后了解到，大多数电视背景的形状主要都为'门'形，这种形体在现代的电视墙设计中占着核心地位。电视背景的主体颜色为“沙比利”即使用沙比利面板装饰，另外，在电视背景的装饰中，各种艺术玻璃装修在现代装修中也很流行。

以上几点是我对室内装修的认识，是我在这次暑假社会实践中掌握的，这次的实践学到了很多书本上学不到的东西，如室内装修的电工技术，工具的使用、同事间协作能力，及独立解决问题的能力。这些东西会在我以后的学习和就有很大的帮助，回校时，经理给我的意见让我受益匪浅，他说：大学毕业生之所以面临就业难的问题就是缺乏动手能力，专业能力，和吃苦能力。这次工作是一个锻炼，对我也是一个起点！