第1篇 小学低年级美术《色彩的对比》评课稿
小学低年级美术《色彩的对比》评课稿范文
听了林玉红老师执教的《色彩的对比》一课真的受益非浅。
首先,林老师从备课,教具准备来看,都进行了精心的安排和设计,从课堂教学来看,通过灵活多样的教学活动和组织形式,来指导学生积极参与活动。这是一堂复习整理课,林老师通过不同的方法引导学生回忆有关色彩对比的知识。
林老师整堂课的结构分如下几块来完成:
一、认读色彩,说一说:通过出示色相环和色带上的色彩,引导学生回忆色彩色相的强烈对比和柔和对比。
二、观看图片,谈一谈:通过出示几幅不同冷暖效果的图片,引导学生回忆色彩色相的冷暖对比。
三、动手操作,调一调:通过教师在三杯水里加入不等量的颜料,引导学生复习色彩的明度对比。
四、实际应用,画一画:利用掌握的色彩对比的知识,给画面进行上色。
在课堂上,林老师边复习,边让学生完成理论填空题,加深学生的记忆。林老师以他特有的教学风格为学生营造了一个民主、平等的课堂氛围,让人感到亲切、自然。
本节课的亮点具体表现在以下几个方面:
一、课前准备充分,课中应用自如
课前精心准备,这是林老师的一贯作风。这节课上林老师准备的材料和图片图片在教学中发挥了很大作用。激发学生活动的兴趣,营造了一个和谐、互动、探究、创新的良好学习环境和氛围,并做到静中有动、动而有序、活而不乱。
二、采用“互助互动”的学习方式
“互助互动”的学习,是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式,可以增进同学之间的信息交流,培养学生之间的团结合作,互相帮助的精神,促进学生自主学习的积极性,林老师在本节课的教学过程中,充分实施了这一方式。第一、提高兴趣“互助互动”,本课《色彩的对比》是一门比较枯燥的课,林老师时时不忘教师与学生之间,学生与学生之间的“互助互动”。第二、根据重难点,“互助互动”,在抓住知识中的难点色彩的明度展开时,提出问题:同学手中的三杯水有什么不同?通过互助互动,由学生上前协助教师,解决了难点。第三、结合作业,“互助互动”,美术作业与其他作业不同,每个学生的想象力和表现能力不同,对同一题材的表现也不同,因此,作业的完成应从封闭走向开放,由个体走向合作,共同完成作品可以促进同学之间的交流,提高作品的质量。第四、结合评价,“互助互动”,评价时,同伴之间进行借鉴学习,有利于培养他们宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。
由于美术课有着不同的'活动形式和评价标准,每个老师对美术教育的认识是不同的,也就是说,各有不同的评价标准,因此,我在赏评这堂课时,认为本节课的教学还有一些缺憾:
作为一节复习,美术知识的梳理应该简单一些,要把学生对美术知识的运用作为重要环节。林老师在此环节上有些疏忽,复习色彩的对比知识用了25分钟,使学生没有充分的时间在课堂上运用。所以课堂也就缺少了交流和评价环节。由于时间关系,还没评价作业就下课了。评价是课程改革的一项重要内容教育新观念主要是通过评价体现出来的,通过丰富的评价活动,学生的自主性得到进一步地体现,学习的积极性也更加高涨,应该让学生在欣赏琳琅满目的作品后,交流创作的感想,用作业要求并检验作品的得失,他们的个性化创意得到了体现和展示,感受成功的喜悦,增强自信心。而且学生在评价作品时也提高审美能力。
教师如果在课堂教学中正确地把握这两点,就一定会更加深切地体验到课改带给美术教育的无限生机。
第2篇 高中美术的评课稿
高中美术的评课稿
《点的运笔和组字规律》、《四合院》、《篆书》还有《京剧脸谱》这几节,是我最喜欢的课。《让色彩动起来》,堪称“雕刻课”,这是一节手工课,从老师的范作、准备的课件和其它材料用具,均可看出老师扎实的美术基本功。是啊,美术课的特殊性使得老师们在上课前必须做大量的准备工作,这是省一等奖的优质课,大家可想而知,老师要辛苦成什么样。课前,老师要做许多准备工作。例如:师生做手工的材料、工具等,一点一滴都需要老师去寻找、揣摩。老师在作品展示的环节,那一幅幅精美的作品让人眼花缭乱,明艳的色彩、闪烁的灯光真是让人感叹:做一位美术教师真的不容易。再走近些看这些作品:片片精心剪制的五颜六色的逼真的枫叶,细致精美的立体的折纸粘贴。这一切的一切不知花费了老师多少时间和精力。让我佩服的还有老师那超温柔的亲和力和那甜美的嗓音以及那沉稳大方的教态。总之,这节课虽有“秀”的`成分,但在课运行的时候老师一定付出了很多很多,也不愧一节好课,我给她点个赞!
再说《点的运笔和组字规律》这节课。这位老师特逗,他言语幽默诙谐风趣,他把笔画中的点称作是笔画的眼睛,点的两头称作眼角,点的中间被称作眼球。讲解的过程中播放的一眨一眨的动画大眼睛也足够能吸引学生。老师的课堂真是鲜招不断,他把每个习字的软笔写法和硬笔写法分别称作这个字的前世和今生,这样软硬对比,可以帮助学生对书法有一个比较完整的了解,可加深学生对习字的结构记忆。在讲点的组字规律时,儿歌的编创也非常有新意:像点竖永远找直线,点下有横半悬空,两点对齐下点提,三点四点藕丝连这些读起来朗朗上口,有益于学生记忆牢固并可激发学生学习书法的兴趣。真是艺高人胆大,老师在用毛笔板书和他示范的过程中均可看出老师深厚扎实的书法功底。我佩服!
《篆书》一课,知识储备量特别大,通过听这节课,我了解了篆书的特点:因形立意,体正势圆,左不见撇右不见捺,字体整齐大小统一,书写缓慢。还知道了篆书的运笔:中锋运笔圆起圆收,提笔运转粗细一致,弧画运笔搭接无痕。还有篆书的结构:对称中有长短,均衡中求参差。,体势上互补救。
另外,高中的几节课更是精彩:《四合院》《京剧脸谱》等课,共同的特点是知识点特别多,我想老师课前肯定花了大把大把的时间去筹集资料,当然最重要的还是老师平时的积累。虽然没记住但我鼓掌。
看着老师们精彩的表现,听着他们思如泉涌、有条不紊地侃侃而谈,我就像听着一段段精妙绝伦的故事沉浸其中。此时,顿觉自己知道的太少,甚至后悔那些被我浪费掉的大块时光。时间真心的不等人啊。唉!反正后悔也没什么用,只是平添许多烦扰,搞得自己不开心,真的没必要。人要快乐地活,高兴地进步。现在我只是悄悄地想着,抓紧之后的所有时光充实自己,让自己也丰富起来。
第3篇 会动的小纸人美术评课稿
会动的小纸人美术评课稿
一、体验。
本课从一开始就用了一个“阿凡提与地主之间的故事”做导入,就开始让学生体验了起来。直到最后,设计环节都没有离开体验。而且体验由浅入深,由易到难。让学生从玩中学、玩中鉴赏,从实践中提升自己的鉴赏美和创造美的能力。让课堂学风热烈,学情踊跃,学趣高涨。体现了新课标的理念。
二、综合。
新课标中点到,多学科渗透教学的必要性,以提高学生的文化视野和知识面。在本课中,教学信息涵盖了多方面的'内容。并能够做到联系生活各方面的常识,进行教学。最终也没有偏离以美术为本的教学。最终能够体现本课的主要目标,简要设计会动的小纸人,从中提高学生学习美术的兴趣。
三、创造。
因为有了体验,所以创造就有了前提条件。因为有了体验,所以有了思维的不同感受和全新的领悟。从鉴赏入手,从模仿入手,从亲自动手、同桌协作中创造自己心中会动的小纸人。从而使学生的动手设计能力得到了增强。创新思维得到了培养。
四、信息素养。
信息素养,是摆在新时期教师面前的新课题。不仅是纯技术方面的利用,更高一层是做到恰如其分、切合具体课堂实际的应用。还包括教师在课堂师生间课堂交流信息的反馈和处理能力。这一点似乎值得我们每位老师的练习。本课中,朱老师循循善诱,逐层深入。能够及时地捕抓课堂学生在学习过程中出现的新情况,并做到有效的处理。这一点是值得我去学习的。
总览这一课,不仅是学生学到了很多,我也受益匪浅。比如朱老师多媒体课间的制作,很实用而精美,声、图、字,丰富多彩。还有课堂教具的精美制作。
第4篇 五年级美术《色彩的世界》评课稿
五年级美术《色彩的世界》评课稿
谢老师这节《色彩的世界》真是让人耳目一新,主要表现在这样几个方面,作业表现方式、谢老师从容的教态,以及精彩的课堂教学语言,下面谈谈自己对本节课的一些体会。
1、 作业表现形式独特,有创新。
本学期出去观看了几节美术课,发现现在的美术作业方式真是多种多样,同样的课例,可以采取多种多样的.作业方式,不过这些作业方式的表现,都要以学生的发展为本。同时,我也不得不佩服这些上课老师的用心。《色彩的世界》这是一节“造型·表现”课,我在上这节课的时候,想到的只是用水粉来表现,而谢老师却能想到用方块的彩纸进行拼贴,拼贴出类似色和对比色。这真是一种创新,这样的作业既简单又有效。如果用水粉表现非常费时,操作有难度。本节课的重点不是掌握水粉的用色用笔,而是了解色彩的知识,因此这样的作业方式并不影响学生的知识掌握。
2、 作业要求明确,评价有标准
对于学生的作业要求非常明确,不会让学生无从下手。出示一组图片,让学生根据图片用色块来拼摆,非常简单。在评价的环节,往往是我们忽略的环节,而谢老师不仅让学生参与评价,而且给出了评价标准,让评价有针对性。
3、 教态从容,课堂教学语言精简准确
谢老师的教态端庄,从容,整堂课一直关注学生的学习状态,面带微笑的对学生说话。感觉特别亲切。对学生的引导语和评价语都是恰到好处,课堂语言简洁有效。整个教学环节环环相扣,先认识色轮,再是欣赏图片,哪幅是类似色,哪幅师对比色。接着将这些知识联系到生活实际中,找一找你穿的衣服是什么色调?欣赏画家的作品,找一找色调。
本节课我也有自己的一点点的想法,这样的作业要求对五年级的学生来说难度是不是太低了?
第5篇 美术课《神气的公鸡》评课稿
美术课《神气的公鸡》评课稿
《神气的公鸡》由三位美术教师平行展开实践公开课。三位教师以各自有特色的导入手法,为这节主题课开了一个好头。其中佳佳老师的导入尤为精彩——森林情景导入:
① 展示森林图片(所有的动物都在睡觉)“已经上了三节课了,同学们都累了,我们就和森林里德小动物一起闭上眼睛休息休息,睡一下吧。”
② 太阳升起来啦(图)小动物们还在睡觉。
③ 猜一猜谁第一个起床?
④谁来学学大公鸡把大家都叫醒?
其次便邹老师的声音对比导入:
① 从遥远的地方带来了一个好朋友。听声音猜一猜。
② 其实声音就是这只公鸡发出的(展示分部位拼接的公鸡,垂头丧气版。
③ 神气的公鸡拼改——学生上台帮忙。
④ 学生学神气的公鸡姿态、叫声。接下来便是主要教学。三个老师都从公鸡的特征、神气的动作特点着手充分地引导学生学习、创作神气的大公鸡。尤其是静静老师设置的情景设计环节,让学生以背景、公鸡在做的事为载体画出公鸡的.神气劲。
同课异构总评:
一、 关键词的精准、共性。
二、 层次(部位到神态)
三、 学生要达到的目标还不太明确。
四、提升这块要做好。
五、 两次作业的对比(前后)做得很好,体现了前测、后测。
六、 评价都重点突出了。
七、 情境创设(要画背景)公鸡的神气通过情境来体现。
八、内容的取舍要注意。
九、提问要明确,学生才会便于回答,老师便于分析。
十、 关照全面,不要太注重个人。
十一、最终点评,可以借学生的自我点评结合完成。
十二、 投入很重要,示范图要精选。范画要有目的性。造型部分都做的不太够。抓住一点要挖得再深一些。(不要太平)要有一块特别深入,不要面面俱到。
十三、注意课堂预设、注重深层次的东西,关注学情、实际情况、提炼的板书要易懂。
第6篇 美术评课稿
美术评课稿
美术评课稿
各位领导、各位老师:
大家好!
老师执教的《漂亮的花边》一课是一节综合性很强的美术课。从整体上看,本课无论是教学内容、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念,教学思路清晰,目标明确,教学中突出学生的主体地位,注重培养学生各种能力,课堂开放而富有活力。应该说,这是一堂学生感兴趣的美术课,是一堂很有创意的美术课,让人感到耳目一新。
本节课的亮点具体表现在以下几个方面:
一、 采用开放的教学方式
随着新课标的落实,由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。我们的教学很多时候都属于“封闭教学”,按部就班,缺少开拓精神,梅老师打破了传统的常规的课堂教学形式, 采用开放的教学方式。首先,教学内容没有局限教材和书本,而是根据四年级学生的学习要求和美术学科特点,梅老师自己进行精心设计的,具有开放性;其二,独特新颖的舞台主持加竞赛的形式激发了学生活动的兴趣,营造了一个开放的良好学习环境和氛围;其三,本课教学中用到的许多恐龙玩具是学生自带的、大量恐龙图片和恐龙资料则来自网络,教学资源具有开放性;其四,学生进行创作《漂亮的花边》时,有的拿画笔画,有的用彩纸旧挂历纸去剪贴,每个同学都能选择自己喜欢的材料自己喜欢的方式方法去表现,学生的个性化得到了体现和展示,具有开放性。
在这样一个轻松、活泼、和谐、互动、探究、创新、开放的情境活动中,学生乐于尝试,学习到了美术的知识和技能,并获得了丰富多彩的体验,品尝到了美术活动的乐趣,身心得到舒展,情感得到释放。
二、采用“互助互动”的学习方式
“互助互动”的学习,是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式,可以增进同学之间的信息交流,培养学生之间的团结合作,互相帮助的精神,促进学生自主学习的积极性。梅老师在本节课的教学过程中,采用“互助互动”的学习方式。“互助互动”主要表现在:第一将全体学生分成四个团队即机灵小队、佳绩小队、拼搏小队和高峰小队,通过设计小组问答竞赛、画恐龙竞赛等环节四个小队之间互相竞争,组队内学生间互助互动,激发学习兴趣,提高学习效率。第二、抓住重难点,展开 “互助互动”。教师出示写实恐龙图片,请学生欣赏,教师引导思考:恐龙的身体是由几个部分构成的?我该如何去表现它呢?学生经过认真地思考商讨后认为:用基本形去概括比较好。教师根据学生的建议进行画法指导(示范),巧妙解决了重难点。从表面看是学生帮老师解决了难题,实质是学生自己帮助了自己。第三、结合作业,“互助互动”,美术作业
与其他作业不同,每个学生的想象力和表现能力不同,对同一题材同一事物的表现也各不同,作业的设计从封闭走向开放,由个体走向合作,共同完成作品《漂亮的花边》,促进了同学之间的交流,提高了作业的质量。第四、结合评价,“互助互动”,评价时,采取自评,互评和教师评价相结合的方式,有利于培养学生宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。
三、教学态度严谨认真
如果说教学思想决定着教学行为的方向,那么教学态度就决定着教学行为的努力程度。听课的老师们都感受到了老师的教学态度非常严谨认真。一是课前准备充分。教具齐全、课件精美、教案熟练,另外,据我所知为了上好这一课她还对四年级学生对恐龙知识的了解情况和学生是否喜欢用竞赛的形式上美术课进行过详细的调查;二是课堂表现沉着思路清晰,没有出现明显的教学遗漏等现象。三是目标明确、重难点把握得当,课堂结构合理,课堂练习先易后难,先个体后合作,循序渐进,层层深入,没有出现知识性错误等,这些说明执教者课前查阅了大量的资料,认真透彻地研究过教材,并进行过多次试教的锤炼,在课外下了不少的功夫。
四、教师素质良好
教师教态自然,语言清晰,语言表述准确,操作演示熟练,学生参与率高,体现素质教育面向全体学生的要求。
当然,在赏评《漂亮的花边》的同时,我也有以下几点思考:
1、组织小组活动时,小组人数太多,很容易乱,如果是平时上课,纪律能否控制?
2、好动、好问、好说是儿童的天性。教师要利用这份天性,为学生创设条件。教学过程中学生能说的教师不说;学生能提的教师不提;学生能解答的让学生自己解答。教师要把展示自我的机会完全还给学生,充分发挥学生的自主性。课堂中如何把学习的自主权更完全地还给了学生,教学生学会学习,努力形成一种“可持续发展”的学力?
3、教育要以人为本,要面向全体学生,要让每个学生得到锻炼都有所发展。本课中的小主持人所表现出来的聪明机灵劲儿和非凡的语言能力组织能力令人啧啧称赞,有没有更好的方案让他既做我们的主持人又不失去自己宝贵的美术课学习锻炼机会?
总之,老师执教的《漂亮的花边》这节课的教学体现了以学生为主体,以教师为主导教学模式,突破传统的知识传授和单纯的技能训练,把学生从被动的接受学习中解脱出来,学生始终处于一种积极参与的状态中,学生的心情一直处于快乐和兴奋的愉悦状态,是一堂新课程标准下洋溢着现代教育气息的美术课。
由于每个老师对美术教育的认识是不同的,那么对美术课的评价也不尽相同,加上本人能力有限,平时钻研也不够,以上这些只是我个人对《漂亮的花边》
一课的肤浅看法,在赏评中若有不当和错误之处,恳请各位老师给予批评指正。谢谢!
第7篇 五年级美术《指墨画》评课稿
五年级美术《指墨画》评课稿
首先,陈老师从备课来看,都进行了精心的安排和设计,从课堂教学来看,通过教学活动和组织形式,来指导学生积极参与活动,我们先来回顾老师的课堂足迹:
第一:欣赏沙画表演视频或手指印画导入,引出指墨画,激发学 生学习兴趣
第二:初步尝试、体验指墨画:
1.感受水墨变化
2.尝试画花,体验用手指作画乐趣
第三:走近大师 拓展表现
第四:学学大师
陈老师课过程也较清楚,从徐悲鸿作品《猫》与潘天寿指墨作品《猫》进行对比,感受指墨画的不同之处,启发学生从线条、墨色、画面效果等方面仔细观察体会、展开讨论交流,它充分体现了“以生为本”的理念。
陈老师以自己娴熟的技能给学生进行了示范,展示。
相对于小学五年级的学生来说,虽然接触中国水墨画已有几次经历,但对于用手指作画还是很难掌握其特性。指墨画教学的`主要引导学生了解和掌握一些基本的表现方法,大胆地将自己对国画的认识和感受表现出来,提高学生表现能力。通过教学活动使学生关注大自然,培养学生热爱生活热爱大自然的情感,引导学生在情感体验中提高想象力和创造力。
中国画艺术的博大精深,但教学总是一门遗憾的艺术,对中国画我学的不多,只能用我浅显的知识提几点看法,希望一起探讨,以此共勉:
我想,让学生在掌握了指墨画基本技巧后,运用“梅花”作为练习,教师的示范给了孩子们很好的引领和启示,为了避免示范给学生带来的千篇一律,是否的适可而止,并引导学生发挥自己的所长,创作独特形象。教师在演示时应该多做几种造型演示,比如可以画小动物,如小鸡、小螃蟹等造型简单而且可爱生动,可以更加激发学生的兴趣,可以更加拓宽学生的创作题材,丰富学生的创作内容,使得作业更加多样化。
第8篇 信封纸偶美术评课稿
信封纸偶美术评课稿
《信封纸偶》一课教学为综合学习活动。从学生主体出发,拓展想象空间,运用,进行创造,让学生在做做玩玩的过程中去感受、去表达、去参与,既获取了知识,发展了能力,又获得了成功的喜悦。
在课堂上我最大的感受是:
1、注重对学生审美能力的培养。
在教学中,遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象,通过比较、讨论等方法,引导体验、思考、判断,努力提高他们的审美能力。
2、改变过去以技法训练为中心的教学体验,更加重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。
通过思考、讨论、对话等活动,引导学生在美术创作活动中,创造性地用美术语言发表自己独特的见解。这样,课堂上也能得到阵阵掌声和笑声。制作、评说时由于没有局限,可以说作品的优缺点,也可以根据作品的形式来讲自己的感受和心情,同学之间也有互相辨认等激励的.场面。显然学生学得轻松又所得。
3、通过剪剪、拼拼、贴贴、画画,培养了学生的动手操作能力。
从制作过程中培养学生的艺术表现力。充分发挥了小朋友们的想象力和主观能动性。让学生学会学习,把课堂还给学生,一切让学生来进行自主地探究学习。从观察力的培养“猜一猜纸偶是用什么制作成的?”从概括能力的培养“你能说说雄狮纸偶的制作过程吗?”从创造力的培养“从哪些方面来设计,能使纸偶制作的更巧妙、精美?”等等问题的设计都以学生为主,努力让他们在自己的探究中找到学习的答案,并锻炼其各方面的能力,让学生积极思索,寻找方法,学得主动,学得快乐。
第9篇 川版美术分水油纸伞-民间美术的色彩搭配评课稿
川版美术 分水油纸伞 -民间美术的色彩搭配评课稿
亮点一:结构设计新颖,寓意深刻
陈敏老师用一首清新而又充满诗情画意的七言唐诗来寓含本课的教学内容,课程结构设计十分有新意。
一夕风雨满城香(谈油纸伞的材质与工艺)
亦俗亦雅亦张扬(谈油纸伞的审美与赏析)
梦里花落知多少(谈油纸伞的典故与民俗)
桐香竹韵留清新(谈油纸伞的设计与展示)
此诗与本课的知识点十分吻合、贴切,一句诗则代表一个知识点,较好地突出了本课的教学重点,有层次、有内涵,值得探讨和研究。可见陈敏老师文学功底和归纳能力非同一般且用心良苦,单凭这点就已和其他选手拉开了很大的距离。
亮点二:策略运用适当,效果良好
ppt课件的底图颜色,大小标题及文字的颜色,视频、图片的颜色,赛场摆设的油纸伞所绽放的颜色,自然而然地让学生置身于一个民间色彩的空间中。再加上舞蹈视频、油纸秀的选段和音乐的配合,情景油然而生。用情景引发情感,用情感引导探究,用探究指导表现,陈老师运用了一个较好的教学策略,所以教学效果良好。
亮点三:综合素质较高,增光添色
陈老师是位高挑白净的川妹子,穿着清新自然,赏心悦目,在整个赛场中形成了一道亮丽的风景线。陈老师吐字清晰,生动流畅,偶尔还能说上两句黄山话,和学生拉家常、套近乎。陈老师在课堂上注重示范教学,辅导得法,使学生上手快。陈老师的“亲和力”配上那苍劲有力的隶书板书,确实为其增光添色、增分不少。
亮点虽多,但为何无缘一等奖呢?因为这节课其实遗憾也不少。
遗憾一:评价轻描淡写,流于形式
陈敏老师在教学设计中对学生自我评价的表述是吸引人的:自评讲思路与气氛,互评讲优点与不足。本应该成为堂上亮点之一,遗憾的是陈老师竟把此环节轻描淡写、流于形式了。
遗憾二:时间把控失灵,“虎头蛇尾”
要承认,陈老师在前段和中段演绎得还是挺精彩的,但因为陈老师求全求大,想把每一个知识点都讲得一清二楚,而且在讲解伞的结构和制作流程等环节花的时间太多,时间把控失灵,以至后面的`拓展延伸等环节就忽略不谈了,显得有点“虎头蛇尾”。
遗憾三:未达既定目标,功亏一溃
对学情没有分析到位,高估了学生的课外知识,把印制伞面和体验做一把油纸伞作为本课的作业是考虑不周详的。泸州分水油纸伞采用的传统制作技艺至今被誉为中国民间纸伞的活化石,尽管已经被定名为国家级非物质性文化遗产,但对于离分水有千里之遥的黄山市初一级学生而言,能够初步感受民间美术的内涵、加深对民间美术色彩特点的了解,并探讨出民间美术色彩的搭配规律,已经完成了本课的学习内容了,还要在那么短的时间内地让他们去体验和制作一把油纸伞,勉为其难,效果出不来那是意料中的事了。
最后的作业效果未能达到既定目标,我想应该是本课最大的遗憾所在,也应该是无缘“一等奖”的主要原因吧。
第10篇 小学的美术评课稿
小学的美术评课稿
从整体上看,本课无论是教学内容、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念,教学思路清晰,目标明确,教学中突出学生的主体地位,注重培养学生各种能力,课堂开放而富有活力。应该说,这是一堂学生感兴趣的美术课,是一堂很有创意的美术课,让人感到耳目一新。
本节课的亮点具体表现在以下几个方面:
一、 根据五年级学生的学习要求和美术学科特点,邢老师自己进行精心设计的,层层诱导深入,激发了学生活动的兴趣,营造了一个开放的良好学习环境和氛围;其三,本课教学中用到的实物给与学生视觉上的,教学资源具有开放性;再次,向老师指导学生在进行创作时,每个同学都能选择自己喜欢的`材料自己喜欢的方式方法去表现,学生的个性化得到了体现和展示。
在这样一个轻松、活泼、和谐、互动、探究、创新、开放的情境活动中,学生乐于尝试,学习到了美术的知识和技能,并获得了丰富多彩的体验,品尝到了美术活动的乐趣,身心得到舒展,情感得到释放。
如果说教学思想决定着教学行为的方向,那么教学态度就决定着教学行为的努力程度。听课的老师们都感受到了邢老师的教学态度非常严谨认真。一是课前准备充分。教具齐全、课件精美、教案熟练;二是课堂表现沉着思路清晰,没有出现明显的教学遗漏等现象。三是目标明确、重难点把握得当,课堂结构合理,课堂练习先易后难,循序渐进,层层深入,没有出现知识性错误等,这些说明执教者课前、课外下了不少的功夫。
教师教态自然,语言清晰,语言表述准确,操作演示熟练,学生参与率高,体现素质教育面向全体学生的要求。
当然,在赏评《元宵节里挂花灯》的同时,我也有以下思考:
学生自由想象时间是否可以再增加?
由于每个老师对美术教育的认识是不同的,那么对美术课的评价也不尽相同,加上本人能力有限,平时钻研也不够,以上这些只是我个人对《元宵节里挂花灯》一课的肤浅看法,在赏评中若有不当和错误之处,恳请各位老师给予批评指正。
谢谢
第11篇 小学美术评课稿盘盘转转评课稿
小学美术评课稿 盘盘转转评课稿
听了周老师上的《盘盘转转》这节课,我学到了许多,下面我就这节课的感受整理一下:
周老师执教的《盘盘转转》是四年级第七册14课的学习内容,这是一节手工教学课,整堂课教学思路清晰、目标明确、课堂结构合理把握,教学中确立学生的主体地位,突出美术文化学习,注重学生各种能力的培养,课堂温文、和谐,应该说是一堂极富创意的美术课。欣赏之余,让我收获颇丰。
在课堂上,周老师为学生营造了一个民主、平等的课堂气氛,让人感到亲切自然,应该说,这是一堂重合作、重过程、重创新的在新课程背景下洋溢着现代气息的美术课,让人耳目一新。
周老师围绕着一根毛根展开教学,利用毛根的变化、造型、应用,或弯曲或旋转、或平面或立体,贯穿教学全过程,做到环环相扣、紧密结合,其中有两点我最欣赏。
一、注重学生审美和评述能力的培养
(1)新课标指出:在美术教学中,应多创造条件,多给学生感悟和评述优秀美术作品的机会,引导学生展开想象,进行对比。这节课中,欣赏自然物的图片;欣赏曲线线条;欣赏画家名作等等这些环节的设计都能让学生在观察、理解、感悟、比较中引导他们感受线条艺术的魅力,很好的提高了学生的审美情趣,特别是两幅作品的对比,采用直观教学,给学生很强的视觉冲击力,效果理想,目的明确。
(2)这堂课中,周老师的问题设计也很理想,通过多处设问,启迪学生思考。如:弯曲旋转的线给你什么样的感觉?寻找现象中的艺术美感,并谈谈感受?在凡高作品中你看到了什么?并想象曲线造型等等,这些问题的设计充分发扬“以学生发展为本”的思想。而且在学生评价自己的作品时,问题的设计也相当不错。美术的评价一定要达到多样性和个性化,特别是学生的自评和互评,当学生对作业的评价不积极时,周老师就请学生自我评价,慢慢引导,这样可以让学生取长补短,增强自信心,一堂课中师生互动环节越多,评价多,课堂越活跃。
二、关注学生、发现美和创造美的能力
根据四年级学生的年龄特征,他们对美的追求已产生强烈的`欲望,在生活中他们随时都能发现美的存在,周老师抓住学生这一特征,课堂中多个环节设计让学生感受生活中线条的艺术魅力。如:请学生说说大自然中弯曲、旋转的物体,蚊香、楼梯、蜗牛壳等,在欣赏环节中让学生欣赏曲线美的自然现象,并说说在物体上发现了哪些线条,在凡高《星月夜》画中寻找不同的曲线,并采用“对号入座”游戏,这些环节的设计,目的就是让学生在寻找美、发现美的基础上努力去创造美。这就是我们平常所说的艺术源于生活而用于生活。
在受益匪浅的同时,我也思考着:周老师的课,环环相扣,但似乎有些环节显得比较繁琐,语言意思重复较多,如:“你在哪里见过这样奇特的线?”和“这些线,有什么用途?”,可以尝试删去一个环节,使课堂跟有条理性;在教师出示“制作过程”环节中,教师过多地一味传授,可以让学生尝试归纳制作过程,从而体现学生的主体地位。
想上好一节美术课,真的不容易,美术课的准备绝不仅仅是教具的准备,它要有更广泛的内容。除了有形的课堂资源的准备之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴,这靠的老师长期的积累和摸索。
第12篇 六年级美术绣花鞋评课稿
六年级美术绣花鞋评课稿
于老师执教的《绣花鞋》一课是一节综合性很强的美术课。从整体上看,本课无论是教学内容、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念,教学思路清晰,目标明确,教学中突出学生的主体地位,注重培养学生各种能力,课堂开放而富有活力。应该说,这是一堂学生感兴趣的美术课,是一堂很有创意的美术课,让人感到耳目一新。
本节课的亮点具体表现在以下几个方面:
一、采用开放的教学方式
随着新课标的落实,由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。我们的教学很多时候都属于“封闭教学”,按部就班,缺少开拓精神,于老师打破了传统的常规的课堂教学形式, 采用开放的教学方式。首先,教学内容没有局限教材和书本,而是根据六年级学生的学习要求和美术学科特点,于老师自己进行精心设计的,具有开放性;其二,独特新颖的舞台主持加竞赛的形式激发了学生活动的兴趣,营造了一个开放的良好学习环境和氛围;其三,学生进行创作《绣花鞋》时,每个同学都能选择自己喜欢的材料自己喜欢的方式方法去表现,学生的个性化得到了体现和展示,具有开放性。
在这样一个轻松、活泼、和谐、互动、探究、创新、开放的情境活动中,学生乐于尝试,学习到了美术的知识和技能,并获得了丰富多彩的体验,品尝到了美术活动的乐趣,身心得到舒展,情感得到释放。
二、采用“互助互动”的学习方式
“互助互动”的学习,是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式,可以增进同学之间的信息交流,培养学生之间的团结合作,互相帮助的`精神,促进学生自主学习的积极性。于老师在本节课的教学过程中,采用“互助互动”的学习方式。“互助互动”主要表现在:第一将全体学生分成四个团队,通过设计小组问答竞赛、制作绣花鞋等环节四个小队之间互相竞争,组队内学生间互助互动,激发学习兴趣,提高学习效率。第二、抓住重难点,展开 “互助互动”。教师出示绣花鞋图片,请学生欣赏,教师引导思考:绣花鞋是怎样的?我该如何去表现它呢?学生经过认真地思考商讨后认为:用基本形去概括比较好。教师根据学生的建议进行制作方法指导(示范),巧妙解决了重难点。从表面看是学生帮老师解决了难题,实质是学生自己帮助了自己。第三、结合作业,“互助互动”,美术作业与其他作业不同,每个学生的想象力和表现能力不同,对同一题材同一事物的表现也各不同,作业的设计从封闭走向开放,由个体走向合作,共同完成作品《绣花鞋》,促进了同学之间的交流,提高了作业的质量。第四、结合评价,“互助互动”,评价时,采取自评,互评和教师评价相结合的方式,有利于培养学生宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。
三、教学态度严谨认真
如果说教学思想决定着教学行为的方向,那么教学态度就决定着教学行为的努力程度。听课的老师们都感受到了于老师的教学态度非常严谨认真。一是课前准备充分。教具齐全、教案熟练,另外,据我所知为了上好这一课她还对六年级学生对绣花鞋知识的了解情况和学生是否喜欢用竞赛的形式上美术课进行过详细的调查;二是课堂表现沉着思路清晰,没有出现明显的教学遗漏等现象。三是目标明确、重难点把握得当,课堂结构合理,课堂练习先易后难,先个体后合作,循序渐进,层层深入,没有出现知识性错误等,这些说明执教者课前查阅了大量的资料,认真透彻地研究过教材,并进行过多次试教的锤炼,在课外下了不少的功夫。
四、教师素质良好
教师教态自然,语言清晰,语言表述准确,操作演示熟练,学生参与率高,体现素质教育面向全体学生的要求。
第13篇 三年级美术《幽默大师》评课稿
三年级美术《幽默大师》评课稿
钟老师作为一位年轻的新教师,能从容的上这样的一节公开课确实不错。钟老师从备课、教学准备来看,都进行了精心的安排和设计。能很好地把握教材的要求,始终以引导学生善于观察生活,感受生活的习惯,以培养表现能力为目标,做到教学目标明确。本节课的亮点具体表现在以下几个方面:
一、营造开放自由的课堂氛围
钟老师打在导入部分就激发了学生的学习兴趣,创设浓厚的学习氛围。让请一位学生上来摆一个最帅的表情,并拍下照片。利用手机上的软件,将这张头像的面部表情进行夸张变化,从而自然地引出课题《幽默大师》。营造了一个和谐、互动、探究、创新的良好学习环境和氛围,并做到静中有动、动而有序、活而不乱。
二、示范教学层层递进
一开始先让学生分析头像与漫画的图片有什么区别?找出漫画的放大和缩小。接着出示刘欢的照片观察,让学生上台贴眼睛、鼻子、嘴(教师课前画了很多不同表情的五官)。让学生做各种表情后,教师示范开心的笑脸。多次的示范尝试,层层递进,降低了学生的学习难度。有了以上的这些教学铺垫,学生尝试练习的时候就不难了。
三、欣赏作品有针对性
在欣赏作品的时候,钟老师能引导学生欣赏。在欣赏大师的作品时,将人物和漫画作对比,哪里夸张了?欣赏学生作品的.时候,问学生他爸爸的特征是什么?这样的一些问题的设置,学生在欣赏的时候,就非常有目的性。不会盲目地看热闹。
这是一堂完整、充实而精彩的美术课,给我留下很深的影像,值得我慢慢推敲和学习。
第14篇 进入历史美术作品反映历史评课稿
进入历史美术作品反映历史评课稿
有幸听了胡老师的美术欣赏《进入历史》一课,本人受益匪浅,我觉得这是一堂非常成功的课例,下面就谈谈自己在听课过程中的一些感受。
在导入教学中,胡老师从学生的兴趣出发,放映电影《泰坦尼克》视频片段,告诉学生在历史上这样的事件还有很多很多,刚才大家所看到的是以电影的方式诠释历史,那么美术作品又是如何来再现的呢?今天让我们来共同探讨美术作品反映历史。接着就引出课题《进入历史——美术作品反映历史》。在这个教学环节中,胡老师通过播放学生熟悉的电影片段,激发了学生学习兴趣,并且很自然的引出本课课题,可谓是水到渠成。
在接下来的教学过程中,胡老师和学生互动的学习,让学生了解到历史在艺术题材中占重要的位置,艺术真实与历史真实之间的'关系。并对美术作品所描绘的历史事件的解读,获得更多美的体验,能够从作品细节中推断其所再现的历史故事与典故,了解美术再现历史的方式与特点;进一步思考艺术家是如何来表现历史,从而达到对艺术品更深入的理解。
第15篇 小学美术教材小扇子评课稿
小学美术教材小扇子评课稿
11月25日,迟老师上了一堂二年级的美术课《小扇子》。听了迟老师的课后,我感受颇深。迟老师执教的《小扇子》一课是一节以绘画、剪贴为主的综合制作课,这节课的活动内容是美术造型活动特有的方法和手段。
本课首先通过用小学生们喜欢的形式——谜语进行导入,激发起学生的好奇心、充分调动了学生学习兴趣,紧接着介绍扇子的来源和历史,然后通过观察了解到扇子的种类以及制作材料,介绍扇子的组成和作用,最后让同学们动手制作一把小扇。教学思路清晰层次分明、课堂教学结构明朗,通过先欣赏后制作,既培养了学生的审美意识,又培养了学生的实践能力和创新能力。从整个教学和多数学生制作出精美别致的小扇这点来看,“初步了解扇子的文化以及设计制作”这个本节课的教学重点在教学中也非常突出,迟老师很好地完成了这节课的教学任务。
由于美术课有着不同的活动形式和评价标准,每个老师对美术教育的认识也是不同的,因此,我在赏评这堂课时,有以下看法:
教师在课上没有进行安全教育,应要求学生安全使用剪刀并注意桌面物品的摆放应干净并留出操作的空间。
1、应结合教材
首先,布置学生制作小扇前,应作些明确具体的指导。扇子具有实用性和观赏性,可提醒学生扇面宜画作什么形状宜用什么材料,扇面和扇把怎样粘连更牢固等。从实用性角度讲,哪些材料可以做扇面哪些不可以做;从观赏性的角度,我们要设计成怎样的造型、用什么色彩,给学生讲清楚,以进一步突出教学重难点。
这节课的重头戏在学生做扇子,但对于小学二年级学生来说,可能并不容易。从构思题材,到画好、到剪好,再到粘好扇把制成一把小扇,应该有些难度,也占用较长的课堂教学时间。在实际教学中就要考虑充分有效地利用课堂里有限的时间,来提高教学效率。
另外,在引导学生观察时,多注意运用美术方面的专业性的语言,提问时可从色彩、造型的角度来讲;学生展示自己的作品时,可以加强学生之间的互动,叫观看的同学将小红花贴在你喜欢的小扇上。
教学过程中应注重学生的自主学习行为,教师始终以学生学习的参与者、指导者、合作者的角色出现,注重培养学生自主、探究以及合作学习的能力。
2、个体差异要随时关注。
教师要注重建立和谐的师生关系,关注不同层次、不同类型的.学生的心理需求。在作业设计中,我让学生根据自己的能力,选择适合自己的方式来设计制作小扇子。如能力强一点的可以自己创造设计;中等的学生可以参考老师提供的,再进行变化设计;差一点的可以用几何形来制作。通过对不同学生提出不同的要求,让每个学生都能会做一把扇子,得到成功。
3、语言艺术要不断加强。
在教学过程中,教师与学生之间大量的信息传递和交流都是语言来实现的。如果一堂美术课,教师只是滔滔不绝地把绘画知识倒给学生,或者简简单单地告诉学生要画些什么然后让学生自己画,这是绝对不行的。
所以,需要我们教师“用,艺术的语言来阐述艺术”来激发学生兴趣,来启发学生思维,来陶冶学生情操,让学生在艺术的氛围中感受美、理解美、鉴赏美、表现美。
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